Sobre Mamá Tómate La Sopa y Otros Bodrios Del Cine De Navidad

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Poster Mamá Tomate La Sopa

¿Alguna vez usted ha visto a un gato montado en un árbol y que se niega a bajar? Si, al principio hay mucha expectativa, se espera mucho del gato y finalmente se muere la gente de aburrimiento esperando que al animal se le de la gana de bajarse.

Bueno así mismo sucede con esta película que se ha estrenado en nuestro país para cubrir las expectativas de la película colombiana de navidad, con resultados muy poco alentadores, a decir verdad.

Al igual que el cuento de gato, la película comenzó con una enorme expectativa. No en vano RCN le invirtió una millonada en publicidad, pero no pasa mucho tiempo desde que uno entra a la sala de cine para darse cuenta que realmente «más era la bulla».

La historia escrita por Claudia García (no debe confundirse con la hermana de Dana García, aunque nada de raro tendría) es bastante plana, lenta y llena de detalles innecesarios; no se le niega que pueda tener un par de momentos interesantes pero estos tardan lo que tarda una bolsa de dulces en la puerta de una escuela.

Los personajes no tienen ningún desarrollo, son aburridos y les falta personalidad, algo en realidad sorprendente dado que el director Mario Ribero (Betty, La Fea; Los Reyes; Chepe Fortuna) es un experto en sacar lo mejor de sus actores y darle vida a sus personajes, pero aquí sin duda falló. Pero la culpa es del guión, la historia NO es una comedia, NO es un drama, NO es una tragedia, y al final no se sabe ni que es lo que es. Teniendo en cuenta que es una película de navidad, tiene escenas demasiado adultas, no por nada la pusieron para mayores de 7 años, aunque en realidad yo la hubiese puesto para mayores de 12.

Los escenarios son bastante aburridos, los normales en las películas colombianas que no ven más allá de las narices de Bogotá. Ni Consuelo Luzardo, ni Paola Turbay tienen sus mejores actuaciones, aunque se les da un punto por el esfuerzo. Ricardo Leguizamo, que yo no se de donde sacan que es buen actor, lo hace mucho peor, y el maquillaje (¡y la calva!) que le pusieron que se nota falso pues tampoco ayuda demasiado.

Esta es una de esas películas que hacen que el público se espante cuando le hablan de películas colombianas, pero la razón es que la publicidad que le hacen a estas películas de medio pelo es exagerada, demasiada comparada con la publicidad que le han dado a otras cintas de mejor calidad. Eso destruye la credibilidad del público y hará que la mayoría lo piense dos veces antes de entrar a verse una película colombiana, mucho más si es para la época de Navidad.

Calificación: 1.5/5.0

Misión Imposible: Protocolo Fantasma

Misión Imposible en su cuarta entrega bajo el nombre de Ghost Protocol (Protocolo Fantasma) es una de esa películas que son un tanto contradictorias. Por un lado estamos ante una película que no tiene muy poco que envidiarles a las sobrevaluadas cintas de acción de James Bond y en muchísimos aspectos es incluso superior. Pero por otro lado también vemos la nueva tendencia del cine de irse siempre por la apuesta segura, esta película no arriesga nada, no mucho más que un episodio cualquiera de una serie de televisión, imagino que porque querran sacar tantas secuelas como sea posible hasta que el público se aburra y se canse.

Lo mejor de esta cinta del director de Los Increibles y Ratatouille (Brad Bird) es sin duda alguna los personajes, en un extraño giro de la historia de las películas de Misión Imposible, no es una oda a las habilidades gimnásticas de los dobles de Tom Cruise (al menos no tanto como las otras), la acción no se centra unicamente en Ethan Hunt, el personaje de Cruise, sino que se diversifica y hace que el espectador sienta empatía por los otros personajes. La dinámica del equipo es excelente, el equipo de casting, el guionista y el director hicieron un muy buen trabajo aquí. Paula Patton, que había tenido algunos roles pequeños en cine y TV, es quien le da el toque femenino a la historia y lo hace muy bien, y ya no estamos hablando de ninguna absurda tensión sensual con el personaje de Cruise; Patton interpreta a la agente Jane Carter quien tiene más razones que la de salvar al mundo de una catastrofe nuclear para estar en el equipo de Hunt.

Jeremy Renner, el multipremiado actor de The Hurt Lucker, demuestra aquí por qué se ganó tantos premios, su personaje, William Brandt, lleva un profundo conflicto emocional que se revela hasta el final de la película con excelentes resultados y también de resaltar que en las escenas divertidas también lo hace muy bien. Pero si de comedia vamos a hablar, el último miembro del equipo Benji Dunn (Simon Pegg) logra romper el patrón de acción de la cinta y nos hace reir en más de una ocasión.

Ahora la historia, los escenarios y la cinematografía son impecables.  La historia transcurre en cuatro escenarios principalmente, el primero es en Hungría donde inicia el conflicto y vemos que Sawyer el de Lost después que dejó la isla se convirtió en agente de Misión Imposible, aunque la verdad fue que lo sacaron más bien pronto. Luego Rusia, donde una bomba destruye una parte del Kremlin y cualquier parecido con cualquier amenaza de una guerra nuclear en la vida real, es pura coincidencia, en la parte final también la película nos lleva a la India, pero la joya de la corona son las secuencias que se filmaron en el Burj Khalifa, la estructura más alta creada por el hombre y que se encuentra en Dubai, aquí es donde la historia es más fantasiosa, casi que Mentiras Verdaderas se le queda corta, pero todo eso es muy bien compensado por la calidad de las imagenes. No imagino cuanto tiempo tardaron en filmarlas todas y que quedaran tan bien como quedaron.

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Una de las mejores Imágenes de Protocolo Fantasma.

Ahora, aunque la historia es estructuralmente correcta, interesante y entretenida, y cumple su propósito de pasar a los clásicos de acción con su secuencia en Dubai, en realidad los escritores no quisieron arriegarse demasiado, el drama es bastante soso y las escenas clave se reducen a coreografías de acción y gimnasia sobre edificios, y lo peor resucitar personajes que ya creiamos muertos y matar a los que parecían mas interesantes, Léa Seydoux era una excelente adición como villana, y al igual que Sawyer se fue bien temprano de la película. El villano pues, aquí si las películas de Bond le ganan a esta por amplio margen. Sencillamente cuando logran sacarlo de la jugada como que va dando lo mismo y su motivación pues es bastante cuestionable.

Pero en resumidas cuentas, esta película tiene muchas mas cosas positivas que negativas y dada la pésima calidad de las películas de acción en el 2011, es casi un alivio que haya salida una de estas a tapar ese hueco.

Calificación: 4.2/5.0

Grimm, Once Upon A Time y Otros Sorprendentes Cuentos de Hadas.

Aunque se tenían pocas expectativas de estas dos nuevas series, basadas en cuentos de hadas, Once Upon A Time y Grimm han logrado sorprender al público y sobre todo a los canales que las emiten.

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Grimm

Hace un par de meses cuando leí sobre las nuevas series que se estrenarían en el otoño boreal en Estados Unidos, la verdad es que me sorprendió ver en esta lista, no una, sino dos series basadas en los famosos cuentos de hadas que hemos escuchado, leído y visto en televisión desde niños. Honestamente a mi tampoco como que me latía mucho la idea. Pensé que este era solo otro intento patético de estos canales de rellenar su parrilla con lo que sea, pero no. Evidentemente estas producciones han sido consecuencia del éxito de la fantasía en los canales de cable (Game of Thrones) y en el cine (La Chica De La Capa Roja).  Pero la razón del éxito de ambas producciones radica en el hecho de que el espectro del público al que se dirigen es bastante amplio, desde los niños pequeños, hasta los ancianos, pasando por los adultos de todas las edades conocen los cuentos de hadas. Pero se requiere de mucho más para mantener al público atento.

GRIMM: Emitida los viernes por la noche, en una hora en que casi todo el mundo están arreglándose para salir a disfrutar la primera noche del fin de semana, Grimm logró un record histórico para NBC en ese horario, y cuando se le compara incluso con las noches más activas de la semana, logra posicionarse bastante bien. Grimm es en esencia una serie policíaca, nada tiene que envidiarle a La Ley y El Orden o Castle, ambientada en el noroeste norteamericano es visiblemente atractiva, ojo, sin quitarle protagonismo a la historia, que fue el error garrafal que cometieron en La Ley y El Orden: Los Ángeles.

La serie siempre inicia con un crimen, a medida que avanza vemos los pasos clásicos de estas series: el levantamiento del cadáver, la autopsia, las investigaciones, las pistas y todo lo demás; la diferencia radica en que ni el policia, ni los criminales son muy normales que digamos.

Nick Burkhardt (el policía) es en realidad una especie de cazador de monstruos, que creíamos solo existían en los cuentos de hadas. Nick descubre que algunos de los crímenes de su ciudad están relacionados con estas criaturas y deberá compaginar su labor de detective con su destino natural como Grimm, en este proceso contará con la ayuda de Monroe,  Silas Weir Mitchell, quien interpreta magistralmente a un lobo reformado que será de gran ayuda para Burkhardt. Las historias que se cuentan en cada episodio son independientes y a decir verdad tratan con situaciones humanas reales complejas que mantienen al espectador atento y entretenido. Mucho mejor estructurada que otras series llamadas policíacas que han entrado en el campo de lo absurdo como CSI.

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Once Upon A Time

ONCE UPON A TIME: Bueno si a usted le gustó Lost O le gustaban los cuentos de los hermanos Grimm, a usted definitivamente le va a encantar Once Upon A Time. Aquí vemos que la bruja/reina de BlancaNieves condenó a todos los personajes de los cuentos de hadas (Caperucita roja, el príncipe encantado, Cenicienta…) a vivir en este mundo, ¿se imaginan? tener que vivir en una templada ciudad de Maine, con enormes casas con cercas blancas puntiagudas… no pues que infierno.

Pero en fin, todos los personajes que viven en esta ciudad ha sido maldecidos y sólo un niño parece saber la verdad, en cada episodio no solo vemos lo que sucede en este lugar, sino que también somos transportados al mundo de fantasía de donde provienen. Al igual que en Lost estas conexiones entre ambos mundo son muy intensas, a pesar de que los personajes no recuerdan nada de su vida en el mundo de fantasía, las historias tienen giros interesantes, así es que la bruja quizás no quería matar a BlancaNieves por ser bonita, y que sus motivaciones pueden ser mucho más complejas que un problema estético.

Al igual que en Lost cada capítulo ayuda a llenar el rompecabezas de la historia de cada personaje, iniciando una trama que es sin duda muy interesante. ¿Cómo terminará esto? Está es solo una de las muchas preguntas que genera esta producción.

Decir que una u otra serie es mejor, sencillamente no tiene sentido. Ambas son buenas dentro de su genero. Once Upon A Time es una serie dramática y Grimm es una serie policíaca. Ambas contienen los elementos clásicos de los cuentos de hadas, adaptados a su propio estilo narrativo y a su historia, así que aquí solo descubriremos dos puntos de vista diferentes sobre esas historias que a tantas personas han hecho volar su imaginación.

El Gato Con Botas Vs. Happy Feet 2 ¿Quién es el ganador?

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El Gato Con Botas.

Entre las películas que han estado en cartelera este mes, se destacan dos por estar dirigidas al malcriado público infantil, por lo cual cuando para verlas hay que aguantarse las vocecitas chillonas desde la fila de las entradas, la de las comidas y en la misma sala, pero en fin, fuera de estos enanos inconvenientes, veamos cuál de las dos es la ganadora en una competencia punto por punto, claro tratando de ser lo más objetivos posibles.

PRESENTACIÓN VISUAL: Bueno hay que reconocer que ambas películas tienen una excelente presentación, El Gato con Botas (EGCB) trata de emular dentro del entorno fantástico que ya conocíamos en Shrek, un pueblo del antiguo norte mexicano, colonizado por extranjeros. Mientras que Happy Feet 2 (HF2) está enmarcado en el frío glacial de la Antártida. Aunque en ambas se hizo un buen trabajo, en Happy Feet 2 el entorno en sí mismo hace parte de la historia y está cuidado al detalle. Por tanto en este punto el ganador es: HAPPY FEET 2.

ESCENAS: En alguna parte leí que gran parte de la recordación que imprime una película en su público va por cuenta de las escenas que pasan a ser clásicas. La verdad dudo que alguna de las escenas de estas películas se convierta en un clásico del cine, pero en realidad me gustaron mucho dos escenas en particular de El Gato Con Botas, la escena donde aparece el árbol de los frijoles mágicos y la de la persecución en la que el carro se transforma en un vehículo volador. En Happy Feet eraá todo como menos arriesgado, las secuencias musicales y eso, por tanto el ganador aquí es: EL GATO CON BOTAS.

ORIGINALIDAD: Siendo ambas películas en realidad secuelas de historias ya vistas, pues hablar de originalidad es algo irónico, pero haciendo la comparación entre ellas el enfoque de los pingüinos atrapados por cuestiones relacionadas con el calentamiento global y poner a un frailecillo en la Antártida le gana a la historia de venganza enrevesada de El Gato Con Botas. Ganador: HAPPY FEET 2.

DIÁLOGOS: Aunque ambas versiones están dobladas al español, y se puede sentir una escritura bastante sencilla debido al público al que se dirigen pues en cuestión de diálogos no es que se destaque en particular. Por tanto aquí hay un empate, no tanto para saber cual es el mejor, sino el «menos peor» como muy bien decía la gran filosofa «La Chilindrina»: Ganador: NINGUNO/AMBOS.

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Happy Feet 2

ESTRUCTURA E HISTORIA: Aquí si me da pena decirlo, pero la historia del gato con botas, aunque es entretenida y divertida, la historia es bastante traída de los cabellos en especial en la parte final cuando se revela la «verdad» parece todo hecho a la carrera o porque no encontraron un mejor giro en la historia, por otro lado la de Happy Feet es una historia un tanto más sencilla, más dirigida al desarrollo de los personajes. Por tanto en esta el ganador es: HAPPY FEET 2.

CARACTERIZACIÓN Y PERSONAJES: Una película animada y además doblada… pues no se le puede pedir mucho, pero en este caso me voy por la responsabilidad de los animadores de El Gato Con Botas de dejar que Antonio Banderas y Salma Hayek tomaran los mismos papeles en sus idiomas nativos, por tanto este punto va para: EL GATO CON BOTAS.

PREMISA: ¿Cuál es la mejor premisa de las dos películas? Por un lado tenemos la de un héroe fugitivo, acusado injustamente de crímenes que no ha cometido y que es victima de una venganza injustificada. Por otro lado tenemos la historia de una familia que en tiempos de dificultades deberán crecer (metafóricamente) para encontrarle la solución a sus problemas. Visto desde este punto de vista, el ganador es: HAPPY FEET 2.

Entonces con un puntaje de 5 a 3, los ganadores de esta contienda son los pingüinos de HAPPY FEET 2, falta esperar a ver si las secuelas de estas historias se vienen dentro de un tiempo, aunque como ahora a todo le sacan secuelas, sería mucho esperar que no lo hicieran.

10 Series Inolvidables De Los 90

Los noventas si que fueron una década rara, no solo fue que en Colombia hayamos elegido un presidente quinceañero, ni que nos haya caído el fenómeno del niño con una sequía infernal que nos dejó con un racionamiento en la energía eléctrica y un cambio de huso horario, la elección de un presidente respaldado con platas del narcotráfico y para terminar todas las perlas con un presidente pendejo que se dejó meter todos los dedos por la guerrilla, no, no solo eso, luego de los enlatados de acción de los 80, la nueva década tuvo un cambio drástico. Afortunadamente el drama de la TV superaba el de la realidad ¿Para que pararle bolas al proceso 8000 cuando podíamos ver a Pamela Anderson mover los senos en camara lenta? He aquí 10 series que hicieron de los noventa una década menos trágica.

10. Zorro (El Zorro) The Family Channel 1990-1993

Antes de que RTI decidiera destruir para siempre la imagen viril del Zorro poniendo a Christian Meier en ese papel, cabalgado en el desierto de la Tatacoa, veíamos a este heroico personaje en realidad combatiendo las injusticias y el crimen, mientras le caía a la vieja en una tierra que si parecía California (aunque en realidad fuera España) las secuencias de lucha era excelentes que uno quedaba literalmente :O , diez puntos para esta serie de los 90 y ninguno para la novela de RTI (¡puaj!).

9. Beverly Hills 90210 (Clase de Beverly Hills) FOX 1990-2000

La verdad NUNCA seguí esta serie por mas de dos o tres capítulos, pero hay que concederle que los adolescentes de esa época (que ya andan rayando los cuarenta en esta época) se sentaban frente al televisor y no se perdían ni las propagandas, y pues también hay que decir que de no haber sido por esta serie, no hubiésemos tenido ni Buffy, ni The OC, ni Dawson’s Creek, ni Roswell, así que tiene merecido su puesto.

8. Melrose Place. FOX 1992-1999

Aunque realmente pude ver Melrose Place en sus repeticiones, la verdad era que no había manera de pararse de la silla mientras se desarrollaban las inverosímiles y enredadas tramas de la historia, que en realidad eran bastante pesadas, incluso para esta época donde todo está pervertido por el sexo y la violencia, Melrose Place haría sonrojar hasta a los más prevenidos, lastima que hayan dañado la franquicia con una basura como la que hicieron hace unos años que no sirvió para nada.

7. Ally McBeal, FOX 1997-2002

Otra novela (¿si ven la tendencia?) que se puede resumir en una frase que dijo Bender en Futurama «Abogada soltera, con todos se acuesta» porque en esencia era una visión particular, mezcla de Los Practicantes (The Practice) con Friends, mezclando el drama de David E. Kelley con el humor inteligente, la mejor temporada fue sin duda aquella en la que Robert Downey Jr. estando preso fue a hacer una participación especial.

6. Dawson’s Creek, THE WB 1998-2003

Esta es sin duda de las mejores series de adolescentes, claro antes de que los protagonistas crecieran, pero aún así estábamos frente a una serie inteligente y llena de vida y de personajes creíbles y situaciones que no se limitaban a los clásicos clichés, sino que cada situación presentaba un desarrollo interesante y crítico, como por ejemplo la drogadicción, el embarazo y las relaciones sexuales. Ya quisiera Gossip Girl siquiera tener un pequeño parecido con esta superserie.

5. Buffy, The Vampire Slayer (Buffy, La Cazavampiros) THE WB 1997-2001.

Esta serie no necesita tanta presentación, marcó la década como una opción adolescente de ciencia ficción a The X-Files, con una particular visión y sobre todo excelentes diálogos, situaciones y capítulos especiales. Una serie que tenía absolutamente todo.

4. The X-Files (Los Archivos X) FOX 1993-2002

Puntos por creatividad y por trama, se los lleva todos Los Archivos X, monstruos de la semana, conspiraciones, tensión sexual ¿qué mas se podía pedir? y además le sacaron película, se murió el protagonista y luego lo resucitaron (In your face Jack Shepherd) esta serie ponía a pensar al televidente ¿ALguna hoy día que haga lo mismo? ¿No?

3. Friends, NBC 1994-2001

Para los que hoy les parece Two and half Men lo más divertido del mundo a punta de chistes que insinuan prácticas sexuales extrañas, había que ver Friends, 6 personajes perfectamente planteados , donde las situaciones siempre se traducen en diversión, y pues si usted consigue 5 amigos y pasa por las mismas que los protagonistas de esta serie, está hecho.

2. The Simpsons (Los Simpson) FOX 1989-Presente

Además del hecho de que esta serie sigue emitiéndose hasta el día de hoy, el humor crítico de esta familia de muñecos amarillos, especialmente en los noventas, convierte en inolvidables muchos de los capítulos y sorprende que aún sigan y sigan surgiendo ideas para mantener al show vigente.

1. Baywatch (Guardianes de la Bahía) 1991-2001

Si hay una serie que en realidad identifique a los años noventa es Baywatch, combina una serie de tramas de acción un tanto extrañas (como que los salvavidas prevengan ataques terristas) un poco de drama barato, algunas escenas divertidas y por supuesto las mejores actuaciones de Pamela Anderson y Yasmine Bleeth , si como no, ahora en serio, la serie funciona en la medida que vende el estilo de vida norteamericano con tanto glamour que más de uno se fue de ilegal para esas tierras pensando que todas las mujeres eran como C.J. Parker, pero hay que anotar que esta serie si que era entretenida desde cualquier punto de vista que se le mire.

Espero comentarios por si faltó alguno o sobró otra (?)