La decisión de una jueza de rechazar el recurso presentado por Clara Rojas en contra de la libre difusión de la cinta «Operación E» dentro del territorio nacional es sin duda una de las más grandes victorias para la libertad de expresión y para el derecho a la información en Colombia.
Imágenes de la película «Operación E»
Las razones que haya tenido la señora Rojas para interponer dicho recurso son bastante discutibles, puesto que en un mundo donde a través de Internet se difunde cualquier cosa, resulta ridícula la intención de evitar la difusión de una película, sea cual sea la temática de la misma. Lo que ha logrado, por el contrario, es incrementar exponencialmente la curiosidad del público por la película y ver cuál es la razón por la que no quiere que nadie la vea.
Clara Rojas, cuyo comportamiento en cautiverio ha traspasado fronteras y no precisamente por rezar el rosario, apeló a los «derechos fundamentales» del menor para intentar bloquear la cinta. Pero ¿Y dónde quedan los derechos de los otros 47 millones de colombianos? Así como se realizan expropiaciones para construir calles para que circulen los buses articulados de Transmilenio, Transmetro, MIO, Metrolinea, Metroplus (…), ejemplo clásico de que prevalece el interés colectivo sobre el interés particular, resulta ilógico que por «proteger» a un sólo individuo se vulneren derechos tan importantes para el buen funcionamiento de la democracia.
Martina García protagonista de Operación E.
Pero ¿No es una crueldad que el «pequeño y pobre» Emmanuel sufra las consecuencias de la emisión de la película Operación E? Pues eso es bastante relativo, si Clara Rojas ha criado a su hijo en un ambiente donde la verdad de su secuestro no es un tema tabú, no tendría porque haber problemas al respecto, más aún cuando la información en la película está consignada en forma escrita por todo el Internet. Es claro que una imagen dice más que mil palabras, pero ¿acaso pensaba la señora Rojas en ocultar la verdad de lo que le sucedió toda su vida?
Es mucho más fácil que el ICBF, la Procuraduría y quien quiera tomarse la atribución de proteger a Emmanuel, atiendan su caso particular que hacer de la censura un acto de bondad, que es lo que en últimas querían hacer en esta situación.
«Rafael Orozco: El Ídolo» la ficción haciéndose pasar por realidad.
El Prime Time o Franja Estelar de los dos canales privados en Colombia (Caracol y RCN) definitivamente da para todo. Desde Realities importados (Colombia’s Next Top Model) , pasando por comedias sin sentido (¿Donde Carajos Está Umaña?; Casa de Reinas) hasta novelas de traquetos y prepagos (El Capo), todo eso hace parte de lo que consume el enorme porcentaje de la población que no tiene cable.
Hasta el Viernes 24 de Enero las nuevas producciones del canal estuvieron enfrentadas. Por un lado Caracol con «Rafael Orozco: El Ídolo» y por otro RCN con «Allá Te Espero».
La apuesta de Caracol es efectiva y segura, apoyándose en la formula inventada para Escalona, popularizada por Marbelle y confirmada por el Joe Arroyo: hacer una novela semi-autobiográfica donde el 90% de lo que pasan no es más que simple y clara ficción. Rafael Orozco es un melodrama musical basado (escasamente) en algunos momentos de la vida de Rafael Orozco y el público hace mejor en verlo como ficción que como realidad. Y es allí donde le veo el problema a estas novelas. Lo dije cuando salió la novela del Joe Arroyo, el crédulo publico colombiano, especialmente los niños y adolescentes que no conocieron a estos personajes, terminan creyendo que todo lo que sale en la pantalla de su televisor es verdad creando una aureola de santidad sobre ellos, que están muy lejos de tener.
«Rafael Orozco: El Ídolo» es sencillamente la ficción disfrazada de realidad.
«Alla te espero» es la ficción reflejando la realidad.
Por otro lado, la apuesta de RCN es arriesgada. Invertir en una telenovela parcialmente grabada en el exterior, con un extenso reparto coral donde cada personaje tiene un peso importante en la historia y donde es difícil distinguir los personajes principales (o la clásica pareja protagonista) de los secundarios es una apuesta temeraria. Sin embargo «Alla Te Espero» logra manejar muy bien su historia dándole los pesos adecuados a cada personaje. Pero lo esencial de esta producción es la carga de realidad que lleva, un mensaje social que se enmarca en un fenómeno social supremamente complejo como es la emigración tanto a otros países, como a otras ciudades.
A diferencia de la novela de Rafael Orozco, «Alla te espero» es la realidad disfrazada de la ficción.
Caracol le lleva una ventaja mínima a RCN, ambas producciones con 11 puntos de Rating lo cual da cuenta de que hay un empate técnico entre ellas. Personalmente encuentro más interesante la forma de crítica social, enmarcada en varias historias de amor, que pretende mostrar «Alla te espero», que la historia de Rafael Orozco que hace uso de los clásicos clichés de las telenovelas extranjeras para rellenar un argumento que no tiene nada de real. Pero en la televisión como en todo, no todos tienen el mismo gusto y si a usted le gusta una o la otra está en todo el derecho de sintonizar lo que le de la gana.
La televisión después de todo se hizo para entretener y entre gustos no hay disgustos. Igual desde la próxima semana, los infinitos cambios de horario de los canales privados harán que estas dos novelas no estén enfrentadas y que al final hasta puedan verse las dos.
Muy pocas cintas logran lo que «Lo Imposible» (The Impossible, por su nombre en inglés) consiguió: narrar una historia humana capaz de tocar la sensibilidad del espectador con un drama creíble y bien hecho.
A pesar de ser una película completamente hablada en inglés, «Lo Imposible» es en realidad una película española dirigida por Juan Antonio Bayona, que fue el mismo que llevó a la pantalla la espeluznante película de 2007 «El Orfanato», con la cual comparte gran parte del equipo de producción.
La película es protagonizada por Naomi Watts e Ewan McGregor, encarnando a María y Henry Bennet, una pareja que va a Tailandia a pasar navidad con sus hijos Lucas (Tom Holland), Thomas (Samuel Joslin) y Simon (Oaklee Pendergast). La familia dista de ser perfecta, con conflictos entre sus miembros, especialmente entre Lucas, el hijo mayor adolescente de la pareja, y María.
Estos conflictos se intensifican exponencialmente cuando la familia enfrenta uno de los peores desastres naturales de la historia: el gran tsunami del 2004, en el Océano Índico. Luego de sobrevivir a las dos enormes olas que desaparecen el complejo turístico donde se encuentran hospedados, Lucas y María deben enfrentarse solos al desastre.
Es en este momento de la película donde Naomi Watts la saca del estadio con una actuación sencillamente estupenda. Habiéndola conocido por películas como «El Aro» y «King Kong» es refrescante ver a la rubia en quizás el mejor trabajo de su carrera; sus escenas son desgarradoras y emotivas y Tom Holland es un excelente compañero.
No sólo Watts y McGregor destacan en «Lo Imposible», los niños también logran imprimir fuerza y corazón en cada uno de sus roles.
Por otro lado Henry (McGregor) se ha quedado con sus dos hijos menores y busca desesperado a su esposa y su hijo mayor. Henry encarga a Thomas de sólo siete años que cuide a su hermano menor, Simon, de sólo 5, mientras el persevera en su búsqueda, pero la situación se vuelve un infierno para Henry cuando también le pierde el rastro a sus dos hijos menores. Si bien la actuación de Watts es increíble en toda la película, McGregor logra la mejor escena de la película en la cual demuestra el dolor y el desespero de un padre que cree que lo ha perdido todo.
Naomi Watts se destaca en su actuación, su trabajo en la cinta es alucinante.
La confluencia de las dos historias logra darle un impacto aún mayor a la cinta, que logra concluir de manera majestuosa sin dejar cabos sueltos.
Los efectos de la cinta son fenomenales, logra recrear muy bien el momento del tsunami, la devastación que le sigue y la situación de los afectados. La fotografía es espectacular, y la puesta en escena es impecable, con un realismo que muy poco se ve en el cine contemporáneo de Hollywood, pero que no es extraño en el cine español.
«Lo Imposible» es una película que nos pone a pensar en nuestra fragilidad como seres humanos, en la importancia de la familia y los seres queridos y en el poder de la esperanza y la perseverancia para alcanzar nuestros propósitos. Es una película que vale la pena ver y repetir. Eso sí, lleven aguita y pañuelos que les van a hacer falta. Una excelente opción para abrir el 2013.
Esta película es la mejor que me he visto, superando a The Dark Knight y alcanzando una puntuación perfecta, ojalá sigamos viendo películas así este año que apenas inicia.
Al igual que el pesebre, los buñuelos, la natilla, los quemados con pólvora y las víctimas de las balas perdidas, la película de fin de año se está convirtiendo en toda una tradición en Colombia y como todos los años la expectativa siempre es mayor a la realidad.
Tras una enorme campaña publicitaria, en 2012 la noble tradición de lanzar película colombiana para el 25 de Diciembre, corrió por cuenta de Harold Trompetero con «El Paseo 2», una cinta producida por Dago García y el Canal Caracol (ya podrán ustedes mismos ir sacando sus conclusiones).
Primero que todo me quedé perdido en el título ¿Es que acaso hubo un «Paseo 1»? y en caso de que efectivamente tal película hubiese existido ¿por qué sacar una secuela? ¿Acaso es tan imperativo para el señor García lanzar algo en Diciembre que lanza lo que sea y como sea? Y sobre todo ¿quién en sus cinco sentidos le da luz verde para semejante idea?
«El Paseo 2» es una película que se puede catalogar como «entretenida» y hasta «divertida» por momentos si se quiere, pero la única palabra que no le queda es «cinematográfica». La cinta aguanta, es verdad, pero no lo suficiente como para pagar una entrada a cine, la historia es tan simple, tan poco creativa y tan predecible, que hubiese encajado muy bien en el prime time del Canal Caracol como una miniserie o como una película hecha para TV.
La película recurre al viejo y aburrido truco de burlarse de los típicos estereotipos colombianos, que ya hemos visto hasta el cansancio en el montón de telenovelas malas en nuestros canales privados. Por un lado John Leguizamo interpreta al marido terco, inseguro y tacaño, un papel que me sorprende no haya caído en manos de Enrique Carriazo o Robinson Diaz. Karen Martinez es la esposa demasiado buena para el marido, linda y comprensiva que ocasiona celos en su pareja, claro que Martinez deja mucho que desear en su actuación, si es que lo que hace se puede llamar actuación.
Kristina Lilley eternizada en el papel de suegra cansona/villana no aporta nada que ya no hayamos visto en cualquiera de sus últimas novelas. Del resto de los actores (incluyendo a Martin Karpan y a Isa TKM) pues con sólo decir que «El Pibe» Valderrama lo hizo mejor en sus pocos minutos en la pantalla, ya se pueden dar una idea.
El hecho que la actuación de «El Pibe» Valderrama supere la de los protagonistas, ya dice mucho de «El Paseo 2».
La fotografía es deficiente, y no se por qué pero ya Cartagena empieza a cansar como escenario, y el trabajo de cámaras tampoco ayuda mucho que digamos. Las escenas claves parecen recicladas de las películas del «Gordo» Benjumea por allá en los años 80, y no tienen nada de original.
En resumidas cuentas, la historia de «El Paseo 2» no es más que una cadena de eventos desafortunados sin ninguna conexión coherente y que deja a los personajes sin ningún desarrollo, lo cuál es agravado por las pésimas actuaciones.
«El Paseo 2» no es ni la mejor ni la peor película de fin de año que se ha hecho en Colombia, es sencillamente un homenaje a la mediocridad de ciertos sectores del cine colombiano respaldados por los canales privados. ¿Vale la pena verla? Yo diría que es mejor verla cuando la pasen gratis en Caracol, no vale la pena comprar el tiquete.
Bueno, creo que hay que corregir el título, las 15 mejores películas que yo vi este año, claro sería una tarea titánica elegir 15 películas de las miles que se producen en todo el mundo cada año, pero estas son de las que en realidad llegan a las salas de cine. Si falta alguna, ahí están abiertos los comentarios, que siempre se les agradecen. Pero sin más charla, aquí están las 15 mejores películas de 2012, al menos en mi humilde y limitado concepto.
15. Blancanieves y el Cazador (Snow White and the Huntsman) 3.60
Snow White & The Huntsman
La única razón por la que esta película se encuentra dentro de mis 15 favoritas del 2012 es por su excelente fotografía y puesta en escena.
La concepción de plasmar un cuento de hadas en un entorno medieval realista, es lo que fascina de esta película, a pesar de tener fallas.
A pesar de que Charlize Theron se lució, ni el chico Hemsworth ni la chica Stewart hacen gala de una buena actuación, ganándose la plata facilito allí.
Ojalá las películas históricas aprendan un poquito de como representar una época siguiendo el ejemplo de esta.
14. El Caballero de la Noche Asciende (The Dark Knight Rises) 3.90
The Dark Knight Rises
El Caballero de la Noche Asciende no es ni será mi película favorita, es más es la menos favorita de la saga de Nolan respecto a Batman.
La razón por la que se encuentra en este conteo tiene nombre y apellido: Anne Hathaway, quien realiza un rol impecable como Celina Kyle en esta cinta, a pesar de las truculentas fallas en el guión.
Mejor no sigo escribiendo porque le bajo la calificación y sale del conteo.
13. El Príncipe del Desierto (Black Gold) 3.90
Black Gold.
Esta es la mejor película épica que he visto en mucho tiempo y no tiene lugar en el medioevo, la Grecia clásica, ni en la tierra media.
De esta película me gustó la representación de la cultura árabe y la historia de heroísmo de un muchacho que siempre fue menospreciado.
El punto fuerte de esta cinta es la historia, mucho mejor que la de The Dark Knight Rises debo decir.
12. Amanecer: Parte 2 (Breaking Dawn: Part 2) 3.95
Breaking Dawn – Part 2
¿Punto fuerte de Breaking Dawn: Parte 2? El guión y su consecutiva puesta en escena.
La película logra plasmar muy bien la historia de Meyer con un muy buen sentido del humor, que fácilmente pudieron obviar, pero menos mal alguien llamó a la cordura y lo incluyeron.
La mejor escena de batalla del año por cuenta de los clanes Culleen y Vultire en medio del claro en la nieve congelada, y así concluye (?) una de las sagas más exitosas de todos los tiempos, esperemos que su protagonistas no se vayan a quemar en lo sucesivo.
11. Los Vengadores (The Avengers) 4.00
The Avengers
Lo que me da rabia de The Avengers es que perfectamente hubiese podido quedar en el número 1, pero si bien sus dos primeros actos la hacen merecedora de un puntaje más alto, es su parecido inquietante en el tercer acto a Transformers lo que no me pareció.
Es como ver al mejor estudiante de la clase fallar por pura pereza. No se le puede perdonar.
10. El Sorprendente Hombre Araña (The Amazing Spiderman) 4.10
The Amazing Spider-Man
Mucho mejor que el Hombre Araña de Sam Raimi, Peter Parker vuelve a sus orígenes y no tiene prisa por crecer. Andrew Garfield excelente y la química que tiene con Emma Stone, increíble. lo único que le critico a esta película es la representación gráfica del villano, pero es un detalle menor, en el montón de buenos puntos que tiene esta película.
9. Una Aventura Extraordinaria (Life of Pi) 4.25
Life of Pi
Una fantasía con tintes religiosos donde la fortaleza y la fe humana se ponen en su mayor expresión en la pantalla grande, y en 3D. Personalmente me parece que Ang Lee se pasó con la paleta chillona de colores, pero en fin, he visto cosas peores como Avatar.
8. Poder Sin Limites (Chronicle) 4.30
Chronicle
Para ser una película del estilo documental, tipo «La Bruja de Blair» es un interesante estudio de personajes. SI bien la historia hubiese podido ser contada de manera más rápida, eso le hubiese quitado el desarrollo apropiado a los personajes que es el punto fuerte de la cinta, como surgen los héroes y como surgen los villanos, ese es el punto de la cinta, que es un bocanada de aire fresco en este tipo de películas, manchadas por el asqueroso legado de Actividad Paranormal.
7. La Cara Oculta 4.40
La Cara Oculta
Una película colombiana… bueno, ni tan colombiana a decir verdad. El punto fuerte de esta película, además de las actuaciones, es la trama original e interesante, si no se la ha visto, por favor hágalo sin ver el trailer antes, así será mucho, mucho mejor.
6. Skyfall 4.42
Skyfall
La mejor cinta de Bond (?), probablemente, claro que no es muy difícil ver a «The Dark Knight» por todos lados en la película, pero es lo suficientemente «Bond» como para que el espectador se de cuenta que el personaje de Bardem es demasiado parecido al personaje de Ledger. Ni hablar.
5. La Dama de Negro (The Woman in Black) 4.60
La Dama de Negro.
La mejor película de terror que he visto en mi vida, punto. A pesar del gancho de «Harry Potter», Radcliffe deja magistralmente atrás el papel que lo lanzó al estrellato y demuestra que está preparado para otras cosas, mucho mejores. Muy bien por el director y muy bien por Harry… digo Daniel.
4. La Chica del Dragon Tatuado (The Girl With The Dragon Tattoo) 4.60
The Girl with the Dragon Tattoo
La adaptación gringa del Bestseller sueco, es sin duda, una de las mejores películas del año, no tiene puntos débiles, entretenida de principio a fin y sobre todo, te pone a pensar. Con un tema impecable y una puesta en escena inmejorable. Es una cinta que vale ver y repetir.
3. Asesino del Futuro (Looper) 4.65
Looper
La mejor película de ciencia ficción de este año, sin dudad, excelentes actuaciones, excelentes personajes, excelente historia ¿el maquillaje de Gordon-Lewitt? bueno, se le perdona.
2. Los Juegos del Hambre (The Hunger Games) 4.65
The Hunger Games
A pesar de ser parte de la moda pop, yo diría que The Hunger Games es una película excelente, a pesar de la presión que tuvo que haber tenido del estudio, logra combinar perfectamente su parte de hit del verano, con una historia que pone a pensar. Una excelente historia, muy bien representada en pantalla.
1. Drive 4.90
Drive
«Real human being, and a real hero» aunque está película es del 2011, como me la vi en 2012, es entonces del 2012. Sin duda la mejor película que me vi en el año, la historia de un doble de películas, que maneja un auto en un Los Ángeles reminiscente de los años 80, un superhéroe sin super poderes, la mejor actuación de Ryan Gosling. Imperdible.
El Sabanero X 