Cubierta de "Here I Am", el más reciente trabajo de Rowland
No se puede hablar de Kelly Rowland sin hacer una regresión a aquellos tiempos en que fue parte del célebre grupo «Destiny’s Child», en esa época el trabajo de Kelly (y el de Michelle Williams) era el de servir de soporte vocal (lease coristas) de Beyoncé, quien era la lider indiscutible del grupo. La sombra de Beyoncé siempre ha estado acompañando a Kelly en su carrera musical a pesar del enorme talento de la cantante originaria de Atlanta.
Pero con su más reciente álbum «Here I Am» (Aquí Estoy) Rowland está demostrando que esa fama de segundona, de la que hasta en Glee han hecho bromas, está llegando a su fin. Un albúm ecléctico lleno de ritmos que mezclan el R&B con el que la artista se siente cómoda y la nueva onda synthpop de la mano de productores como RedOne y David Guetta, con quien trabajó en el super hit veraniego de 2009 y quien produce el sencillo de lanzamiento «Commander» que alcanzó el pico de las listas R&B en los Estados Unidos.
«Down for Whatever» producida por RedOne, es una canción lista para disfrutar y bailar, completamente acorde a la tendencia actual y que magnifica la potencia vocal de Rownland bajo la protección de los sonidos electrónicos.
Tricky Stewart, que tiene en su haber producciones como «Umbrella» de Rihanna y «Single Ladies» de la misma Beyoncé, complementa el pop electrónico de Guetta y RedOne, y le da un sencillo potente en la onda R&B como «I’m Dat Chick».
No hay que olvidar la producción de Jim Jonsin «Motivation» que es el sencillo más exitoso de Rowland hasta la fecha, desde que se lanzó como solista, Jonsin es conocido, colaborador constante de Pitbull y Nelly, con varios número uno en su hoja de vida como productor.
Tal vez ha sido difícil para Kelly Rowland consolidar su carrera como solista y que sea tomada en serio, lejos de las comparaciones odiosas con Beyoncé, pero el trabajo serio y la diversificación de su estilo musical han traido sus frutos con este nuevo trabajo discográfico y los que están por venir le deparan cosas mucho mejores a esta talentosísima artista.
Muchas buenas canciones son producto de meses de esfuerzo y trabajo, sin embargo por razones que van desde contratos firmados con los productores y clausulas de lanzamiento, falta de sencillos para los Bonus Track y hasta resentimientos, muchas de estos éxitos potenciales quedan en el desván musical. He aquí un listado de las canciones (en inglés) más subestimadas de los últimos tiempos, y por supuesto cualquier sugerencia es muy bien recibida.
10. Dance Alone – Love Generation.
Producida por RedOne, el genio detrás de éxitos como Poker Face y On The Floor, esta canción es realmente muy buena, no ha sido un suceso precisamente porque fue una canción lanzada exclusivamente para Suecia, con un grupo desconocido formado apenas en 2010 mediante audiciones. Sin embargo su calidad es indiscutible.
9. Straight Through My Heart – Backstreet Boys.
El primer sencillo de album «This is Us» de 1999, en realidad le fue muy mal en los listados musicales ¿La Razón? es el primer sencillo en synthpop de BSB, que habían acostumbrado a su público al rítmico pop adolescente. La jugada, pensaron ellos, era conquistar una nueva generación bajo la batuta de RedOne, pero la fama de su nombre no dio para tanto, sin embargo la canción es excelente.
8. Carry Me In Your Dreams – Kejsi Tola.
Si, no todas las canciones buenas son producidas por RedOne, esta en particular es de la artista Albana Kejsi Tola, aunque su voz es bastante normal dentro de cualquier estandar, la melodía es muy buena y sorprende que no haya sido exportada a los mercados internacionales luego de una aparición tímida en Eurovisión, sólo es cuestión de escucharla para darse cuenta que es un buen trabajo.
7. A Thing About You – Roxette.
Esta canción, del grupo sueco Roxette, es una pieza musical muy interesante, propone una melodía diferente de los clásicos con los que logró el mercado mundial. Sin embargo ni siquiera en Europa caló de a mucho, tal vez ya había pasado mucho tiempo desde que escucharon hablar de Roxette, o la canción les pareció demasiado diferente. Lo cierto es que si hubiese un Oscar para la música (no esa basura de los Grammy) esta canción se lo hubiese llevado.
6. Dancing Tonight – Kat De Luna
Kat De Luna es de esas artistas a las que nunca les ha ido bien en los listados, no tanto por su calidad vocal, sino más bien porque es bastante rebelde en cuanto a su estilo, hace 4 años ya estaba metida de lleno en el synthpop, y pues esta canción ni siquiera entró en el listado de Billboard.
5. Into The Nightlife – Cyndi Lauper.
Esta canción producida por Max Martin, definitivamente es un éxito; lástima que muy pocos la escucharon, su promoción fue bastante mediocre, quizás las disqueras no tenían muchas ganas de promocionar a Cyndi e incluso el video lo hicieron con las uñas, pero se nota un buen trabajo de producción.
4. Charge Me Up – Jennifer Lopez.
Esta canción es la que hubiese elegido como segundo sencillo de Love?, el más reciente album de Jennifer Lopez, es de mejor calidad que Invading My Mind, Papi o I’m Into You, sólo un poco por detrás de On The Floor, pero esta canción ni siquiera fue incluida en el album original, y sólo la metieron como Bonus Track en los discos que mandaron para el Japón. Buena Suerte con eso.
3. Bullets – Creed
Esta canción es la prueba de que los cambios bruscos en el tono musical, no son del agrado de los fans; El sencillo anterior a este «My Sacrifice» y el siguiente «One Last Breath» fueron éxitos rotundos ¿Qué pasó con Bullets? Demasiado pesado, por lo menos para la balada rock que había acostumbrado Creed a sus fanáticos, sin embargo esta canción es excelente, su letra es profunda y la melodía en efecto es metal, pero no es oscura. En otras circunstancias esta canción también hubiese sido un hit.
2. Quicksand – Britney Spears.
Esta canción, escrita por Lady Gaga es un hit pop por donde se le vea, pero ni en los discos vendidos en Estados Unidos apareció ¿Por qué? Hay algo raro detrás de todo esto ¿Por que se nota tan claramente la voz de Gaga? ¿Por qué no se incluyó en la versión oficial del album de Britney? En ese momento Gaga estaba en su completo furor, hubiese sido un rotundo éxito sacarlo como sencillo, más si era a dueto. Quizás el paquete para «Circus» ya estaba bastante copado. Britney Spears recibe MUCHÍSIMAS ofertas, Gaga le propuso Telephone para Blackout, pero no la pudieron incluir, no es cuestión quizás de no querer hacerlo por terquedad sino por simple falta de espacio, en esa misma tónica Britney ha perdido canciones como Umbrella.
1. Last Forever – Iyaz.
Producida por David Guetta, parece que dejaron que se colara en Internet, lo cual es síntoma de que no va a ser lanzada oficialmente y la dejaron de contentillo para los fans sin ninguna posibilidad de promoción. Una lástima porque por donde se le vea es una muy buena pieza musical, pero al parecer a los fans de Iyaz no les gustó mucho ese cambio del estilo urbano al estilo dance europeo por cuenta de Guetta
Aunque inicialmente planeaba hacer un post llamado «Las 10 Mejores Canciones de Ricky Martin» la verdad aunque escuché todas las canciones, 10 canciones buenas no había, pero en realidad las cinco que elegí son bastante buenas, muy superiores (de lejos) al resto de su discografía y por supuesto ninguna de su último album, y eso que antes era Martin el que le llevaba ventaja a Enrique Iglesias, y ahora parece ser al contrario. Veamos cuales son las 5 Mejores Canciones de Ricky Martin.
5. I Don’t Care (LIFE 2005)
Urbana, rítmica, básica, la versión en español es pésima, en cambio la versión original en Inglés, que incluye a Fat Joe y a Amerie, que en estas latitudes es como si mencionara los ministros de gobierno rusos, pero en realidad en conjunto con Martin, logran un excelente resultado.
4. Y Todo Queda En Nada. (ALMAS DEL SILENCIO 2003)
Con un excelente video que respalda la canción, una letra inquietante, que aveces parece la carta de despedida de un suicida o un grito desesperado en la mitad del silencio. Gran canción.
3. Tal Vez. (ALMAS DEL SILENCIO 2003)
Escrita por Franco de Vita, con una letra conmovedora por momentos y que señala el regreso de Martin al idioma español, luego de enormes éxitos y una sobre-exposición tenaz de Martin en los Estados Unidos, luego de un tiempo de reflexión elige esta canción, que sin duda rescata los valores inherentes al origen boricua del cantante.
2. Private Emotion (RICKY MARTIN 2000)
Un cover muy bien logrado de «The Hooters», en compañía de la cantante sueca Meja, un respiro melódico luego de la furia comercial de «Living La Vida Loca» «The Cup of Life» y «She Bangs» que más que buscar el estilo y la calidad músical, buscaban maximizar las ventas a cualquier costo. Y el video, dirigido por Martin Lawrence (Constantine) es realmente una pieza creativa bastante interesante.
Bonus (Edit: 22/03/204) Come With Me
1. Vuelve (VUELVE 1998)
Otra canción escrita por Franco de Vita, genial sin duda, con un video sencillo pero de gran calidad, como los que se hacían en esa época, es este tipo de canción los que destacan la capacidad vocal de Ricky Martin, y si hasta Alejandro Sanz volvió a sus raíces clásicas con «Desde Cuando» ¿por qué ese afán de evolucionar musicalmente, cuando si se sabe cual es el tipo de canción que más éxito tiene? Bueno eso debe pensarlo es el mismo Ricky Martin si quiere regresar a los días del estrellato.
Vergüenza. Eso es lo que debería darle a Fernando Gaitán, Vicepresidente de Contenidos del Canal RCN. Luego de haber tenido un año de éxitos sostenidos para la calidad de esos contenidos que el mismo ha supervisado, producido y hasta escrito en algunos casos, lo que ha sucedido con la telenovela, que se supone es el homenaje al Joe Arroyo, es la peor mancha del canal desde que se fundó hace ya 14 años.
Luego de la muerte del ídolo musical se han destapado una serie de ollas podridas que apuntan a que su viuda en realidad lo convirtió en una máquina de producir dinero, a costa de su salud y su bienestar. Aunque no es a mi a quien le debe constar todo eso, lo cierto es que era notorio en las entrevistas y en los mismos apuntes de entretenimiento por parte de las largamente acusadas de serprepago presentadoras del entretenimiento de ese canal que le costaba trabajo caminar y hablar, pero curiosamente aunque su salud parecía no andar tan bien parecía que ocupaba gran parte del noticiero de ese canal, obviamente como estrategia publicitaria… Que el Joe recibió la muerte de Esthercita Forero, que el Joe le dio el visto bueno a los actores de la novela, que el Joe le dio el visto bueno al Mundial, que el Joe le cantó a su esposa, que el Joe, que el Joe, que el Joe. Por Dios un zumbido permanente en ese canal que era molesto y encima de eso todas las emisoras de radio de RCN ponían día y noche la música del Joe, es decir el Joe salía hasta en la sopa.
Pero la causa de esa cantidad exagerada de promoción, la telenovela, es bastante cuestionable. Todo el mundo ha hablado que la historia que presentan en la telenovela es 99% pura y simple ficción. El enfoque descarado sobre el personaje de Jackeline Ramón, que es sobre quien parece girar la novela en muchas ocasiones y ese apuro por presentarla como la chica pura y buena hace pensar que en el contrato en el que se cedieron los derechos para llevar a la pantalla chica la historia del Joe, debe haber muchas clausulas sobre la forma en que los libretistas debían presentar el personaje. Es un secreto a voces que esta señora no conoció al Joe cuando eran jóvenes en el paroxismo del carnaval de Barranquilla, sino que la conoció tiempo después y hasta algunos, entre ellos Mary Luz, la ex-esposa del Joe, afirman que la conoció estando embarazada de Diomedes Diaz. Y es una verdadera porquería que se le quiera meter en la cabeza a los Colombianos, que esa señora era tal cual y como la pintan falsamente en esa telenovela.
Los mismos diarios El Tiempo y El Heraldo han puntualizado en muchas ocasiones y en varios artículos que la forma en que murió el Joe raya en la negligencia criminal de su esposa, y mientras tanto RCN pintándola como una santa estilo María la del Barrio.
Aunque es claro que una telenovela no puede retratar con toda fidelidad una biografía sin caer en el fondo del rating, era posible hacer la historia de manera fidedigna, pero la avaricia de los directivos de RCN decidieron apresurarse y firmar a todo costo, para lanzar la telenovela y ganar millones con las ventas de ringtones, cuadernos y sobre todo publicidad en su parrilla.
Tenían mucha razón todos aquellos que criticaban a ese canal por su parcialidad informativa, que ahora no sólo se queda en sus noticieros, sino que se vende a Colombia entera a punta de telenovelas. Que Vergüenza.
MAS, el nuevo trabajo discográfico de Ricky Martin deja mucho que desear.
Si usted no ha escuchado el nuevo sencillo de Ricky Martin, titulado «Frío», mejor quédese así, no se perderá de nada interesante, bajo ningún punto de vista.
A mi parecer, MAS (Música + Alma + Sexo) es el album más flojo del cantante boricua desde… bueno desde siempre, las canciones son, a falta de otro término, bastante sosas, flojas y definitivamente nada pegajosas, sin mencionar que el estilo que tienen nada tiene que ver con la tendencia en boga.
Y «Frío» no hace sino confirmar todo lo antes dicho. Sólo hay que ver la letra «Que bella eres/Me recuerdas las olas y el mar» y la forma en cómo Martin canta esa parte de la tonada, hace que de pena ajena, parece que estuviera recitando una poesía en lugar de estar cantando esa canción.
Si hay algo rescatable de la canción, sin duda no proviene del estilo de la canción, sino a la presencia del dúo reggetonero Wisin & Yandel que parecen más que colaborar con la canción, luchar contra ella y el par de momentos que no matan de aburrimiento, son precisamente los que están a cargo de ellos, no de Ricky Martin, que es el titular de la canción.
Creo que es hora le diga a Ricky Martin que Desmond Child no era la mejor opción para que colaborara en su disco, si es que entre sus planes estaba hacer un regreso triunfal luego de su salida del closet, hace casi una década que Child no escribe un éxito decente (el último fue «Living la vida loca») y su enfoque rockandrollesco está fuera de lo que se está vendiendo actualmente.
Si, si, pueden decir que este trabajo no era un trabajo comercial, sino una introspección al alma del cantante, que era un desahogo musical, y todo lo que quieran, pero entonces ¿Por qué tanto esfuerzo por promocionar el álbum? Los tres sencillos que ha lanzado han sido promocionados con videos, entonces esa excusa está fuera de discusión.
Está bien que Martin quiera lanzar un album para mantener cierta vigencia en el mercado y que este sea un preámbulo de algo más novedoso y serio en un futuro próximo, ojalá con otros productores y escritores. De no ser así estaría comprometiendo su futuro como cantante, mucho más que cuando decidió escribir en su cuenta de twitter «I’m a proud homosexual man».
Por último, el video filmado en Buenos Aires, es bueno, un poco recargado quizás, pero igual con la canción que lo acompaña no es mucho lo que se pueda disfrutar de el, salvo las tomas aéreas sobre el Obelisco.
El Sabanero X 