Las 5 Mejores Canciones de Ricky Martin

Aunque inicialmente planeaba hacer un post llamado «Las 10 Mejores Canciones de Ricky Martin» la verdad aunque escuché todas las canciones, 10 canciones buenas no había, pero en realidad las cinco que elegí son bastante buenas, muy superiores (de lejos) al resto de su discografía y por supuesto ninguna de su último album, y eso que antes era Martin el que le llevaba ventaja a Enrique Iglesias, y ahora parece ser al contrario. Veamos cuales son las 5 Mejores Canciones de Ricky Martin.

5. I Don’t Care (LIFE 2005)

Urbana, rítmica, básica, la versión en español es pésima, en cambio la versión original en Inglés, que incluye a Fat Joe y a Amerie, que en estas latitudes es como si mencionara los ministros de gobierno rusos, pero en realidad en conjunto con Martin, logran un excelente resultado.

4. Y Todo Queda En Nada. (ALMAS DEL SILENCIO 2003)

Con un excelente video que respalda la canción, una letra inquietante, que aveces parece la carta de despedida de un suicida o un grito desesperado en la mitad del silencio. Gran canción.

3. Tal Vez. (ALMAS DEL SILENCIO 2003)

Escrita por Franco de Vita, con una letra conmovedora por momentos y que señala el regreso de Martin al idioma español, luego de enormes éxitos y una sobre-exposición tenaz de Martin en los Estados Unidos, luego de un tiempo de reflexión elige esta canción, que sin duda rescata los valores inherentes al origen boricua del cantante.

2. Private Emotion (RICKY MARTIN 2000)

Un cover muy bien logrado de «The Hooters», en compañía de la cantante sueca Meja, un respiro melódico luego de la furia comercial de «Living La Vida Loca» «The Cup of Life» y «She Bangs» que más que buscar el estilo y la calidad músical, buscaban maximizar las ventas a cualquier costo. Y el video, dirigido por Martin Lawrence (Constantine) es realmente una pieza creativa bastante interesante.

Bonus (Edit: 22/03/204) Come With Me

1. Vuelve (VUELVE 1998)

Otra canción escrita por Franco de Vita, genial sin duda, con un video sencillo pero de gran calidad, como los que se hacían en esa época, es este tipo de canción los que destacan la capacidad vocal de Ricky Martin, y si hasta Alejandro Sanz volvió a sus raíces clásicas con «Desde Cuando» ¿por qué ese afán de evolucionar musicalmente, cuando si se sabe cual es el tipo de canción que más éxito tiene? Bueno eso debe pensarlo es el mismo Ricky Martin si quiere regresar a los días del estrellato.

Ricky Martin ft. Wisin & Yandel: Frío

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MAS, el nuevo trabajo discográfico de Ricky Martin deja mucho que desear.

Si usted no ha escuchado el nuevo sencillo de Ricky Martin, titulado «Frío», mejor quédese así, no se perderá de nada interesante, bajo ningún punto de vista.

A mi parecer, MAS (Música + Alma + Sexo) es el album más flojo del cantante boricua desde… bueno desde siempre, las canciones son, a falta de otro término, bastante sosas, flojas y definitivamente nada pegajosas, sin mencionar que el estilo que tienen nada tiene que ver con la tendencia en boga.

Y «Frío» no hace sino confirmar todo lo antes dicho. Sólo hay que ver la letra «Que bella eres/Me recuerdas las olas y el mar» y la forma en cómo Martin canta esa parte de la tonada, hace que de pena ajena, parece que estuviera recitando una poesía en lugar de estar cantando esa canción.

Si hay algo rescatable de la canción, sin duda no proviene del estilo de la canción, sino a la presencia del dúo reggetonero Wisin & Yandel que parecen más que colaborar con la canción, luchar contra ella y el par de momentos que no matan de aburrimiento, son precisamente los que están a cargo de ellos, no de Ricky Martin, que es el titular de la canción.

Creo que es hora le diga a Ricky Martin que Desmond Child no era la mejor opción para que colaborara en su disco, si es que entre sus planes estaba hacer un regreso triunfal luego de su salida del closet, hace casi una década que Child no escribe un éxito decente (el último fue «Living la vida loca») y su enfoque rockandrollesco está fuera de lo que se está vendiendo actualmente.

Si, si, pueden decir que este trabajo no era un trabajo comercial, sino una introspección al alma del cantante, que era un desahogo musical, y todo lo que quieran, pero entonces ¿Por qué tanto esfuerzo por promocionar el álbum? Los tres sencillos que ha lanzado han sido promocionados con videos, entonces esa excusa está fuera de discusión.

Está bien que Martin quiera lanzar un album para mantener cierta vigencia en el mercado y que este sea un preámbulo de algo más novedoso y serio en un futuro próximo, ojalá con otros productores y escritores. De no ser así estaría comprometiendo su futuro como cantante, mucho más que cuando decidió escribir en su cuenta de twitter «I’m a proud homosexual man».

Por último, el video filmado en Buenos Aires, es bueno, un poco recargado quizás, pero igual con la canción que lo acompaña no es mucho lo que se pueda disfrutar de el, salvo las tomas aéreas sobre el Obelisco.

Marc Anthony, Pitbull & Rain Over Me

Cover Art de «Rain Over Me»

Me quedaría corto si dijera que estoy bastante sorprendido con el sencillo de Pitbull, en colaboración con Marc Anthony, titulado «Rain Over Me» y lo que me sorprende precisamente es que Marc Anthony sea el que esté acompañando a Pitbull en esta canción.

Debo confesar que me resistí al máximo a escuchar la canción, pues la verdad, como que no me llamaba mucho la atención escuchar una canción con el responsable de que Jennifer Lopez lanzara su peor album de la historia «Como ama una mujer» sin mencionar, claro está, que la música de Marc Anthony nunca ha sido de mi agrado, con la única excepción de «No Me Ames» y eso porque era un dueto con J.Lo.

Pero sería injusto decir que la canción es buena, no, la canción es excelente, y pues no podría ser menos para la talla del productor: Red One, el mismo de éxitos como «On The Floor» y «Bad Romance». Pero hay que decirlo, aunque la participación de Marc Anthony es limitada (sólo canta una estrofa repetidamente durante el transcurso de la canción de la misma manera que Rihanna en «The Way You Lie»), tal participación es contundente, la capacidad vocal de Anthony no sólo complementa el impecable sonido creado por RedOne, sino que lo fortalece.

El rap en espanglish de Pitbull, como siempre, es excelente. Pitbull, quien se ha dedicado a hacer duetos con un amplio número de artistas, luego de su exito «I Know you want me» es sin duda el artista del momento, aunque debo decir que el contenido de sus letras empieza a parecer repetitivo, y en este caso tiene mucha similitud con una colaboración anterior con Usher «DJ Got Us Fallin’ in Love», pero la verdad eso no le resta nada a la canción, igual uno como que no le presta mucha atención a lo que el dice y si yo me di cuenta fue por que escuché la canción como 100 veces.

Parece que Marc Anthony por fin se esta rodeando bien y creo que tiene madera para entrar en la nueva onda del synthpop, no es Enrique Iglesias, pero al menos con esta canción ha demostrado tener la voz, y la presencia para tener aún más impacto en el mercado de los Estados Unidos, en lugar de poner a su mujer (¿ex?) a cantar canciones escritas por él en español.

Espero que esta sea para Marc Anthony su «Wake Up Call» y se arriesgue más para entrar en el mainstream estadounidense, en vez de seguir insistiendo con la salsa.

¿El video? no es la mata de la originalidad, pero cumple muy bien con su objetivo y no desmerita la canción. Aquí se los dejó. Pero antes una pregunta ¿qué clase de lluvia será de la que hablan en la canción? ¿será la famosa lluvia japonesa que mencionó Charlie Sheen en Two and a Half Men? 

El Genio detrás de Lady Gaga

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Tal vez no reconozcas su cara, pero seguro has escuchado alguno de sus múltiples éxitos.

¿Qué tienen en común actos tan diferentes como Lady Gaga, Jennifer Lopez, Usher y Enrique Iglesias?… la respuesta es tan sencilla como un color y un número. Sí así es, Nadir Khayat, más conocido en el bajo mundo musical como Red One, es el genio detrás de los exitos más recientes de estos artistas y ha abierto a Estados Unidos y al mundo entero el estilo dance Europeo. No hay duda que fue el estruendoso éxito de Lady Gaga, empezando con Just Dance, consolidado por Poker Face y fortalecido con Bad Romance, el que le abrió la puerta a la onda electrónica en el pop, y ha lanzado como catapulta otros actos de la mano de David Guetta y el mísmisimo Max Martin, que hasta hace algunos años se había concentrado únicamente en la onda soft pop de finales de los ´90.

Es Red One entonces el responsable de la resurreción del electropop, música que no es sólo para escuchar y tratar de seguirle el ritmo a una ininteligible letra en forma de rap, es música para bailar, para disfrutarla con los pies, con las manos. El electropop ha llegado para quedarse y está omnipresente en los listados musicales en todo el globo, conquistando por fin el mercado de los Estados Unidos que siempre estuvo reluctante a aceptarlo definitivamente, ya no estamos hablando de remixes, estamos hablando de producciones completas en este ritmo.

Red One, marroquí de nacimiento, ha vivido en Suecia, el Reino Unido y según se define así mismo siempre está buscando el nuevas influencias en todo el globo, no es sorpresa entonces que la música que escribe y produce tenga adeptos en todo el mundo. Todos coinciden que el punto de quiebre vino con «Just Dance», recuerdo haber visto una presentación mucho antes de que siquiera se supiera quien carajos era Lady Gaga, salí corriendo a buscar el video en YouTube, sólamente estaba la canción, sin video oficial, pero ya contaba una de las versiones con varios cientos de miles de visitas.

Para Red One no es cuestión de géneros musicales, lo primero es la letra, y es cierto, todas sus canciones tienen un mensaje, muchos relacionados con bailes, clubes y diversión, pero son consistentes y estructurados, una suma casi perfecta de ritmo, musica y pasión, hechas para quedarse en la cabeza de quienes lo escuchan.

Es Red One, sin duda, el que se merece el premio por haber barrido de una buena vez con la invasión tenaz que tenía el genero urbano en los Estados Unidos y que hacía pensar al resto del mundo que definitivamente en ese lado del mundo estaban locos para que escucharan y peor para que compraran esas canciones.

Nada mal para alguién que nació en Africa, que se mudó a Europa y que las pasó negras para sobrevivir, que hizo el remix de «Hips Don’t Lie» de Shakira para el mundial de Futbol de 2006 en Alemania, que tuvo que enfrentar los muros de las grandes discográficas que etiquetaban su trabajo como «invendible» en el mercado norteamericano, pero que con trabajo y esfuerzo, en conjunto con canciones con gancho, excelente melodía y sonido envidiable, se ha consolidado como el mejor del mundo.

Y bueno y cómo todo el mundo se quiere subir al bus de la victoria, en esa misma linea van Britney Spears, Jennifer Lopez, y hasta Selena Gomez, no faltará el momento en que hasta Mariah Carey se le de por pedirle a Red One que le produzca una canción a ver si sigue posicionando canciones en el número uno de Billboard, claro está, en esta década.

Los 10 Mejores Vídeos de Britney Spears

Bueno luego de repasar y ver de nuevo los 34 vídeos de Britney Spears queda muy difícil elegir los 10 mejores, sin embargo, haciendo un esfuerzo podemos clasificar los que se destacan por su creatividad y su dirección. No estamos hablando de las canciones, sólo los vídeos, he aquí la lista de los diez mejores vídeos de Spears:

10. Don’t let me be the last to know (2001)

Este es sin duda el vídeo en el que mejor luce Britney Spears, se ve hermosa, saludable y aunque no es hay efectos especiales ni nada de eso, el vídeo desborda en sensualidad y belleza, acoplándose muy bien con la canción.

9. 3 (2009)

Si el vídeo anterior es una poesía de tensión sexual, este expresa una sexualidad descarada y abierta. No por eso se traduce en vídeo vulgar, al contrario. Las tomas en primer plano de Britney, los colores, la iluminación y sobre todo las impecables coreografías hacen que este vídeo de bajo presupuesto en comparación con otros de la artista, se destaque por su calidad.

8. Tóxic (2004)

Una fantasía oscura, se destaca por la creatividad de la historia, los colores y los diferentes escenarios en los que se sitúa la acción, muy buena pieza, en un momento en que los vídeos musicales estaban pasando por una muy mala época.

7. Overprotected (2002)

Nuevamente la coreografía, excelente. Los escenarios, apropiados. Britney, apoderándose de su creciente sexualidad como mujer. Un vídeo muy bien estructurado.

6. Baby, One More Time (1998)

De los vídeos que muestran más creatividad, da el punto de partida y el referente de todos los vídeos futuros de la artista. Inolvidables las trenzas de colegiala, la coreografía en el pasillo, el timbre de salida. Un excelente vídeo.

5. Circus (2008)

Demuestra Francis Lawrence su capacidad de crear obras maestras, aún sin el apoyo de los salvajes efectos visuales de inicio de siglo. Todo en este vídeo es completamente apropiado, cuidado a la perfección.

4. Everytime (2004)

Las vegas, escenario para este vídeo, es una elección apropiada para la historia que se narra. Un grito desesperado, nos refleja un poco el día a día de una mujer víctima de su fama, atrapada salvajemente por fotógrafos criminales. Un vídeo con una gran carga personal que toca las fibras de quienes lo ven.

3. I Wanna Go (2011)

La mejor palabra para describir este vídeo es Brillante. Tanto a nivel visual como a nivel creativo este vídeo brilla, incorporando elementos vistos en otros medios, muestra una Britney recuperando la vitalidad y la frescura de sus primeros trabajos.

2. I’m a Slave 4U / Till the World Ends (2001/2011)

Estos dos vídeos, sin caer en la trampa de la copia descarada, parecen en realidad dos entregas de la misma historia, claro con 10 años de diferencia. Se demuestra que en coreografías y sensualidad Britney es muy difícil de igualar.

1. Stronger (2000)

El mejor vídeo de Spears. Juzguen ustedes.