El Asesino del Nudo ^ Análisis y Explicación

¿Qué harías si descubres que padre, la persona que te ha guiado, orientado, educado y sobre todo te ha dado amor toda tu vida, podría estar involucrado en una serie de tétricos asesinatos? ¿Qué hubieses hecho si lo hubieses descubierto con sólo 16 años? Esas dos preguntas son las que ha utilizado el director Duncan Skiles para darle vida a una historia que combina los géneros de suspenso, asesinos seriales y un ingrediente extra que no se suele incluir en estas tramas, el conflicto de convertirse en adulto.

1 ^ ¿La historia del Asesino del Nudo es real?

Aunque la historia tiene una increíble similitud con la del asesino Dennis Rader, conocido como BTK (Bind, Torture, Kill – En Español, Atar, Torturar, Matar) en realidad es una obra de ficción escrita por Christopher Ford, el mismo que escribió Spiderman: Homecoming y Chaos Walking*. Definitivamente alguien al que le interesan las tramas de convertirse en adulto.

2 ^ ¿En quién está inspirada la historia del Asesino del Nudo?

El Asesino del Nudo está inspirada en Dennis Rader. Al igual que Dennis Rader, el asesino en serie de esta película también tiene una doble vida. En su vida de hombre de familia, es parte de una iglesia, es parte del club local de exploradores, tiene un empleo y es amoroso con sus dos hijos. Pero en su vida oculta, es un hombre obsesionado con la pornografía sadomasoquista, que sigue mujeres y las asesina para sentir placer.

3 ^ ¿Cuál es la cronología exacta de El Asesino del Nudo?

Algo genial que sucede en esta película es que el director al inicio parece jugar con la idea de una trama lineal, pero apenas entra en el segundo acto, empieza a jugar mucho más con la edición y transforma la historia en un rompecabezas cuyas piezas van apareciendo lentamente.

En el primer acto, básicamente tenemos a Tyler (Charlie Plummer) intentando descubrir la razón de las extrañas cosas que su padre, Don (Dylan McDermott) guarda en su cobertizo y en su sótano, que lo vinculan a las víctimas del llamado Asesino de Clovehitch, o el Asesino del Nudo. Para eso se asocia con Kassy (Madisen Beaty) una chica cuya familia ha sido víctima de Clovehitch.

En el segundo acto las cosas se ponen muy interesantes, pues vemos a Don en primera persona y resulta evidente que él es Clovehitch y que ha estado manipulando a su familia, a sus vecinos y a los miembros de su iglesia y su club de exploradores en hacerlos creer que es simplemente un carismático líder comunitario, manipulación que también usa con sus víctimas para poder matarlas.

En el tercer acto vemos que Tyler y Kassy aparentaron haber perdido el interés en el caso, para poder seguir a Don de cerca y finalmente logran descubrir que efectivamente, Don es Clovehitch. Esto sucede de manera paralela con el segundo acto.

En el epílogo de la película, nos dejan con la duda de cuál fue la decisión que tomaron Tyler y Kassy respecto a Don, y eso lo explicaremos en unos momentos.

4 ^ ¿Por qué Don dejó de matar por diez años?

La razón que da la película es un poco difusa, pero el hecho que sin duda alguna marcó el fin de los asesinatos fue lo que le sucedió a Randy. Ahora, eso lo analizaremos mejor en la siguiente pregunta, pero lo que sí vamos a contestar ahora es ¿por qué no siguió asesinando?

Las palabras que usó Don con Tyler para hablar de sexo podrían ser la respuesta. Don afirmó que está bien tener fantasías, siempre que no se pase a la acción. Ahora, Don, en los diez años que no asesinó a nadie, estuvo controlado por el hecho de poder fantasear con sus 13 asesinatos, y con la evidencia que tenía de ellos. Cuando Tyler le exigió que quemara las evidencias, que supuestamente eran de Randy, Don perdió el control.

De hecho la secuencia en la que se toma fotos vestido de mujer parece ser su último intento de no salir a matar, es decir, Don estaba conflictuado con sus deseos y no quería volver a asesinar si existía la manera de mantener controlados sus impulsos. Pero su idea de excitarse con sus propias fotos, no resultó. Por eso salió a cazar nuevamente.

5 ^ ¿Randy realmente tuvo que ver en algo con los asesinatos de Don?

Aquí los datos de la película son bastante difusos, pero podemos sacar varias cosas en limpio. El accidente de Randy ocurrió justo cuando Don decidió que debía dejar de matar. Ahora, Don estuvo dispuesto a asesinar a su propio hijo para ocultar su participación en los asesinatos. Aquí la lógica dicta que Randy en realidad descubrió lo que hacía Don y estuvo a punto de exponerlo, o peor, quizás intentó chantajearlo.

El supuesto accidente en realidad fue un intento de asesinato de Don con su hermano, quien salió vivo, pero en estado vegetativo. Por lo que Don no volvió a intentarlo. Esto también está implícito en el hecho de que Tyler hiciera algo parecido con su padre, en lugar de asesinarlo y ya, fabricó una escena que indicaba directamente un suicidio de su padre.

6 ^ ¿Qué significa la escena final de El Asesino del Nudo?

El final de El Asesino del Nudo es muy interesante porque una vez que Kassy y Tyler descubren a Don y logran someterlo, saltamos varios días, o incluso semanas, y vemos que Don está desaparecido, solo al final nos damos un indicio de lo que realmente ocurrió.

Pero primero expliquemos la escena del cuarto. Don había sometido a su padre con el rifle, pero Don utilizó todo su poder de manipulación con su hijo, quien bajó el arma. Aquí podría debatirse si realmente Tyler sabía lo que iba a ocurrir, o si realmente se dejó manipular. Yo me voy por la segunda opción. Tyler realmente se veía sorprendido y consternado por que su padre le disparó, aunque el rifle no tuviera balas. Además Tyler no tenía un Plan B en caso de que su padre intentara matarlo. Simple, fue demasiado crédulo para creer que su padre, quien ocultó por más de una década que era un asesino en serie, pudiera estar diciendo la verdad.

Kassy salva a Tyler, y se dispone a llamar al 911. Pero Tyler la detiene. Don tenía razón en algo, si se llegara a descubrir que Don es Clovehitch, su madre, su hermana y él mismo sería señalados de por vida, y ya Tyler había tenido una probadita de eso, cuando sus compañeros creían que él era el pervertido que le gustaba el sadomasoquismo. Así que optó simplemente por asesinar a su padre haciéndolo pasar por un suicidio.

7 ^ ¿Por qué la víctima de Don no denunció el hecho?

Porque cuando Kassy la liberó estaba totalmente inconsciente. La mujer despertó en su cuarto, sin Don, y sin los muchachos, seguramente denunció el hecho, pero no había forma de relacionar el delito con Don, ya que como dijo Kassy, ella nunca le había visto la cara.

8 ^ ¿Cuál es el mensaje de la película El Asesino del Nudo?

La moraleja de esta película es muy parecida a la del Pastorcito Mentiroso. Don tenía la habilidad de manipular y mentir a la perfección, le mintió a su hijo haciéndole creer que Randy era Clovehitch, y luego en la habitación le volvió a mentir diciendo que la mujer y él tenían una aventura. Y luego lo traicionó cuando intentó matarlo.

Fueron tres veces que Tyler confió en su padre, y luego de eso finalmente no volvió a tener dudas, su padre tenía que morir, y para proteger a su madre y a su hermana debía parecer un suicidio, la misma idea que tuvo él con Randy.

Entonces, entre las lecciones que nos deja esta película, la primera sería que vivir dobles vidas siempre termina saliéndose de control, es mejor ser transparente y sincero. Y lo segundo, no traicionemos a las personas que nos quieren, y mucho menos cuando nos dan una segunda oportunidad, porque en la siguiente ocasión, no solamente estaría descartado el perdón, sino que que la venganza podría ser despiadada. Tal como lo entendió Don en sus últimos segundos de vida.

¿Preguntas? ¿Anotaciones? ¿Dudas? ¿Insultos? La sección de comentarios está abierta justo debajo de esta publicación para que la puedan utilizar a su gusto. No siendo más nos vemos en la próxima entrega de Análisis y Explicaciones en El Sabanero X. 

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Encanto | Análisis y Explicación

¿Alguna vez te has sentido excluido de tu familia? ¿Quizás no te sientes tan inteligente, o tan guapo, o tan elegante, o tan exitoso como las personas más cercanas a tu vida? Si fue así ¿Cómo te hizo sentir eso? ¿Qué hiciste al respecto?

Las anteriores preguntas fueron las preguntas que los directores Byron Howard (Bolt, Enredados, Zootopia) y Jared Bush (Zootopia, Moana) tienen entre manos para traer a la pantalla grande Encanto, la película animada número 60 de Disney, película que además es la primera película animada de Disney que transcurre completamente en América del Sur, orgullosamente en mi país, Colombia.

Ahora, si en medio de las palmas de cera, las arepas, los buñuelos, el café, las velas mágicas, las visiones aterradoras, y los secretos del pasado, has quedado con dudas, o interrogantes sobre la película, no te preocupes, que a continuación y sin más antesala, damos inicio al análisis y explicación de ¡Encanto!

¡Empecemos!

1 | ¿De dónde sale la magia de Encanto?

La magia de Encanto se deriva de un milagro ocurrido luego que Alma Madrigal (María Cecilia Botero) presenciara el asesinato de su esposo Pedro, el padre de sus trillizos. Alma estaba tan profundamente afectada por el hecho que deseó, desde el fondo de su corazón, aislar para siempre a sus hijos de lo que le recordaba dicha desgracia.

Su suplica provocó que las montañas alrededor se cerraran sobre ella, evitando el paso desde y hacia ese lugar, y que la magia se canalizó en una vela con la figura de una mariposa, que siempre permanecía encendida, pero la gran pregunta que queda es ¿quién escuchó a Alma? ¿quién provocó el milagro? La respuesta está en la casa.

Cuando Mirabel tuvo la visión de las grietas por primera vez, logró ver unos símbolos tenues sobre las tejas de barro que cayeron del techo. Luego volvemos a ver dichos símbolos en la misteriosa cueva de Bruno. Estos símbolos provienen de una cultura indígena, por lo que se puede asumir que se trata de una deida local, que por la ubicación geográfica de El Encanto, tendría por fuerza que ser una deidad quimbaya, cultura precolombina cuya espiritualidad está asociada a la armonía y la naturaleza.

Y aunque la vela que nunca se apaga es el puente entre la deidad y los Madrigal, lo más interesante no es la vela, sino la casa.

2 | ¿Qué es realmente la Casa de Encanto?

En Disney suelen animar cosas como teteras, velas, sillas, y hasta volcanes, dándoles vida, aunque sin dar mucha explicación al respecto. ¿O alguno se ha puesto a preguntar por qué los pocillos de La Bella y la Bestia hablaban?

Sin embargo en Encanto es interesante el asunto de la casa. Aunque a primera vista pareciera ser simplemente un efecto de la vela siempre-encendida, lo que realmente parece suceder es que mientras que la vela sirve como puente, es la casa el origen de toda la magia y por tanto, es la manifestación física del espíritu que escuchó la súplica de Alma.

Este espíritu, para sostenerse en este plano requiere de armonía.

3 | ¿Por qué la Casa se estaba agrietando? ¿Por qué el Encanto se estaba extinguiendo?

Cualquiera que sea la fuente de la magia, esta requiere que exista armonía a su alrededor para poder manifestarse, sin embargo, a medida que fue claro que los Madrigal eran los únicos tocados por dicho poder, la Abuela Alma empezó a asumir que su responsabilidad, y la de su familia era la de mantener dicha magia, incluso a costa del sacrificio de los deseos y anhelos de cada uno de sus miembros.

Alma creía entender que esa calidad de guardianes era un privilegio, que venía el sacrificio de vivir exclusivamente para servir a su comunidad. Pero lo cierto es que la magia más que el sacrificio, les exigía armonía, misma que se destruyó por las exigencias de la Abuela.

4 | ¿Los habitantes de Encanto podían salir de allí?

Lo más tenebroso de esta historia, y de lo que casi no se habla en la película, es que – como dijo Bruno -, una vez dentro de El Encanto era imposible salir. Todos los habitantes de El Encanto son los que huyeron junto a Pedro y Alma y los descendientes de los mismos. Muy parecido al éxodo de Jose Arcadio Buendía y Ursula Iguarán, que terminó en la fundación de Macondo.

Sin embargo, habría que preguntarse si alguien alguna vez estuvo frustrado por esa razón, y si eso podría ser una causa de conflicto irresoluble en el futuro. ¿Te sentirías bien de vivir en el Paraiso, con la condición de que nunca podrás salir de allí?

5 | ¿En qué parte de Colombia tiene lugar Encanto?

Indiscutiblemente en el Eje Cafetero. O por extensión, en cualquier lugar de la Cordillera Central Colombiana. Aunque hay muchas culturas y muchas etnias en el lugar, el tipo de vegetación, el clima y hasta las montañas son las mismas que se pueden apreciar en esa zona de Colombia.

6 | ¿Y por qué hay gente de todas las etnias en El Encanto?

La zona cafetera de Colombia siempre ha estado llena de gente de todos los rincones de Colombia, ya que el proceso de recolección del café siempre requiere un elevado número de empleados. No sería para nada extraño que dentro de la gente que huyó del pueblo bajo ataque, hubiese gente de todas partes de Colombia, de la Costa Atlántica, del Pacífico, del Altiplano Cundiboyacense. Sería entonces como un microcosmos colombiano donde conviven todas las culturas del país, o al menos las que estaban representadas por las personas que huyeron del pueblo.

7 | ¿Por qué Mirabel no tuvo dones como sus tíos, hermanos y primos?

Entrando en el terreno de lo meramente especulativo, el espíritu que mantenía El Encanto tuvo que sentir en algún momento que se perdía la armonía ya sea por la frustración de no poder salir del pueblo, o por envidia a los Madrigal, y que esos sentimientos negativos eventualmente destruirían todo, sin embargo, el aislamiento del poblado estaba vinculado al milagro de la vela – porque ese fue el deseo de Alma. Es así como la única manera de evitar la destrucción total del poblado era cambiar el milagro original, y que empezara a brillar uno nuevo. Para esto, la armonía dentro de los Madrigal debía alterarse y ¿qué mejor manera de alterar a una familia que la aparición de alguien diferente dentro de ellos? Ahí es donde entra Mirabel.

Al no brindarle dones a Maribel, este espíritu simplemente plantó la semilla que desembocaría en el caos, mismo que logró ver Bruno.

8 | ¿Por qué Bruno se escondió de su familia?

Porque quiso proteger a Mirabel de la rigidez de su abuela, sobre todo de su obsesión con preservar la magia al costo de la felicidad de sus miembros de su familia. Si Alma hubiese sabido desde el inicio que Mirabel estaba conectada a la destrucción de la magia, probablemente la hubiese desterrado de El Encanto, lo que fracturaría para siempre a la familia.

Bruno no quería revelar lo poco que había visto en su visión del futuro, así que simplemente se fue, aunque no llegó muy lejos por lo alto de las montañas. Y finalmente se escondió en la parte oculta de su propia casa.

9 | ¿Cuál es el mensaje de la película Encanto?

El mensaje más importante de Encanto es el de reconocer como valioso a cada miembro de nuestra familia; muchas veces tendemos a minimizar a personas cercanas a nosotros, porque no son tan extrovertidos, o tan inteligentes, o tan atractivos, o tan elegantes, o tan exitosos, o simplemente porque son la mal llamada La Oveja Negra. Pero no porque algo sea diferente, significa que haya que minimizarlo y mucho menos destruirlo. Es en definitiva un llamado a ser incondicionales en el hecho de amar a nuestra familia.

Así mismo, hay un mensaje oculto en la película. La Abuela Alma representa el trauma del pasado de la violencia, y sobre todo el temor de sufrir nuevamente dicha violencia. Ese trauma y ese temor generó que las nuevas generaciones tuvieran que pagar con su felicidad la necesidad de la Abuela de sentirse segura. Lo que Mirabel representa es una nueva manera de ver el mundo, una nueva perspectiva sobre como sanar y mantener la magia.

Quizás, nosotros, los que vivimos la violencia en Colombia o en cualquier lugar del mundo tenemos temor de volver a esa oscuridad que por tantos años se apoderó de nuestro país, y por eso tendemos a ser rígidos y estrictos, pero quizás es bueno, quizás no cambiar de un día para otro, pero sí dar la oportunidad de que otras perspectivas, otros puntos de vistas aparezcan y propongan nuevas manera de sanar.

¿Qué mejor manera de aprovechar las ideas y la experiencia de otras personas cercanas a nosotros, para empezar a sanar?

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¿Qué significa la escena post-créditos de Venom: Carnage Liberado?

Primero, lo primero. Si te estabas preguntando si Venom: Carnage Liberado (Venom: Let There Be Carnage) tiene una escena post-créditos, la respuesta es sí, Venom: Carnage Liberado sí tiene una escena post-créditos y es una escena muy, pero muy importante para el Spiderverse, y para el Universo Cinematográfico de Marvel, pero analicemos primero que fue lo que sucedió en esa escena.

Al final de la película donde vimos a Eddie Brock (Tom Hardy) en una isla desierta, junto a su simbionte Venom, huyendo de las consecuencias de revelarse para destruir a Carnage y a Cletus Kasady, que los puso en la mira del FBI y de todas las agencias de seguridad de Estados Unidos.

En la escena post-créditos vemos a Eddie en un hotel de mala muerte, viendo una telenovela mexicana, en una escena de la telenovela Acorralada con David Zepeda y Alejandra Lazcano. Venom está disfrutando la telenovela, pero Eddie parece estar aburrido. Venom le dice que él como simbionte ha tenido acceso a un enorme número de mundos, realidades y universos con los que el cerebro de Eddie no podría lidiar.

Para quitarle un poco el aburrimiento a Eddie, Venom le pregunta si quiere probar un poco de ese conocimiento. De repente, el cuarto de hotel cambia de uno de mala muerte, a un cuarto bastante bonito, y agradable. La televisión ahora, en lugar de mostrar una telenovela, muestra el snippet informativo de J. Jonah Jameson (J.K. Simmons) en el que muestra al Peter Parker de Tom Holland ahora siendo buscando por la justicia, por ser el Hombre Araña. Por alguna razón, Venom siente una especie de atracción hacia la imagen de Peter Parker.

En ese momento alguien entra a la habitación y solo encuentra a Eddie tumbado en el piso.

¿Qué significa esta escena post-créditos? Lo primero que nos indica esta escena es que Venom, o la raza a la que Venom pertenece tiene la capacidad de viajar entre distintas realidades. La realidad original de Eddie Brock es esa donde están viendo la telenovela, luego Venom viaja a la realidad donde vive Peter Parker, a la realidad del Universo Cinematográfico de Marvel, que es donde están viendo el noticiero de J. Jonah Jameson.

Ahora, la razón por la que Venom se siente atraído por Peter Parker parece ser la misma que aparece en los cómics, o en otras películas, o en series animadas: Venom se siente atraído por la fuerza y el poder, y Peter tiene ambas características en su encarnación como el Hombre Araña. O quizás, quizás, al viajar entre realidades, haya alguna en la que ya haya ocurrido una simbiosis entre Venom y Peter Parker, y por eso existe esa afinidad.

Esas respuestas estarán sin duda, al menos en parte en las próximas películas de Sony, del Spiderverse: Spiderman: No Way Home, Morbius, y la tercera entrega de Venom, que no hay duda que ya está en planificación.

Sweet Girl ^ Análisis y Explicación

¿Qué sucedería en tu cabeza si vieras morir a las dos personas que más quieres en el mundo? ¿En qué te convertirías? Bajo esa premisa, el director Brian Andrew Mendoza en su Ópera Prima, nos entrega la historia de Sweet Girl, una laminilla de acción, con unas pizcas interesantes de suspenso psicológico que la hacen destacar por encima no sólo de las producciones regulares de Netflix, sino en general de todo lo que sacan de acción en estos tiempos.

Ahora, si en medio de los giros de la trama, los muertos, las conspiraciones corporativas, y las canciones de cuna has quedado con preguntas, dudas o inquietudes sobre esta película protagonizada por Jason Momoa e Isabela Merced no te preocupes, porque a continuación y sin más preámbulos damos inicio al Análisis y Explicación de Sweet Girl.

1. ¿Por qué BioPrime sacó del mercado la medicina que curaría a la madre de Rachel?

Primero que todo analicemos el detonante de los hechos. La madre de Rachel (Isabela Merced), Amanda Cooper (Adria Arjona) se encontraba en remisión por cáncer en lo que al parecer habían sido ya varios años, cuando en sus chequeos de rutina, sus doctores encontraron que el cáncer había vuelto.

La primera vez que Amanda padeció del cáncer, este entró en remisión gracias al tratamiento con Infirmam, un medicamento fabricado por la farmacéutica BioPrime. Sin embargo, para pagar el tratamiento con BioPrime, Ray (Jason Momoa) tuvo que hipotecar su casa, doblar turnos en su trabajo y contraer deudas exorbitantes. Es por esa razón que cuando Amanda tuvo una recurrencia en su padecimiento, el tratamiento con Infirmam simplemente no era una opción porque no había modo de pagarlo.

Sin embargo, había una esperanza. Una pequeña farmacéutica había fabricado la versión genérica de Infirmam, llamada Spero, que podía reducir sustancialmente los costos del tratamiento que necesitaba Amanda. Sin embargo, BioPrime, la empresa que fabricaba Infirmam, pagó una cantidad no revelada a la fabricante de Spero para no liberar el producto en el mercado.

Al no recibir tratamiento, Amanda falleció.

2. ¿Cómo es posible que alguien se muera por falta de medicinas en Estados Unidos?

Bueno, de hecho este es el subtexto que critica fuertemente esta película. Estados Unidos es a estas alturas el único país desarrollado que no tiene un sistema de salud universal para sus ciudadanos. Incluso para los que vivimos en un país en desarrollo como Colombia, los gastos médicos por una afección de salud se cubren casi en su totalidad por un sistema de seguridad solidario que incluso para aquellos que no aportan su cuota mensual al sistema, garantiza una atención en salud bastante decente, en comparación con otros rincones del globo.

En Estados Unidos, el sistema de salud se adquiere con un seguro privado, que no es universal y que por tanto cubre ciertas afecciones de salud pero hasta un tope máximo de gastos. Es decir, no te cubre el tratamiento completo de una enfermedad, sino un tope máximo. Es decir si el tratamiento de un cáncer cuesta en su totalidad 200.000 dólares, y usted adquirió un seguro que en su cláusula estipulaba que para cáncer cubría un máximo de 150.000 dólares, los 50.000 dólares faltantes debe cubrirlos el paciente o sus familiares.

Analizando lo que sucedió con Amanda, es posible que – al igual que muchas personas en Estados Unidos – no hubiesen tenido un seguro de salud, o hubiesen tenido uno básico, que no cubría la totalidad de los tratamientos, y por eso se embarcaron en deudas e hipotecas. Por eso, en estos casos, los hospitales – que son todos privados – quedan en un punto en el que sencillamente aplican un tratamiento paliativo al paciente.

3. ¿Qué significa eso de medicina genérica?

Dicho de manera simple y sencilla, es una copia de un medicamento propiedad de una farmacéutica, cuya patente – o derecho de exclusividad -ha caducado. Cuando una compañía farmacéutica, por ejemplo Bayern o Johnson & Johnson, lanza una medicina al mercado, no la hace sin antes patentar la fórmula química del producto. Sin embargo, esta patente tiene un tiempo límite, tras el cual cualquier compañía puede replicar el producto.

Generalmente las grandes farmacéuticas, sabiendo estos, y buscando generar un amplio margen de ingresos que cubra el precio de investigación, mercadeo y por su puesto ganancias para la compañía hacen que estos productos tengan unos precios exorbitantemente altos. Y mientras más corto es el plazo en el que una farmacéutica puede tener la patente y la exclusividad de su medicina, más costosa se vuelve en este periodo.

Sin embargo, en la película vemos que BioPrime pudo extender este plazo de exclusividad, simplemente llegando a un arreglo con la farmacéutica que producía el medicamente genérico. Le da una cantidad de dinero, a cambio de no lanzar su producto más económico al mercado.

4. ¿Qué era lo que quería el periodista de Ray?

Luego de que Ray estuviera por perder a Amanda, y ver que en televisión Simon Keely (Jason Bartha), el CEO de BioPrime, dijera a los cuatro vientos que extender el tiempo que Infirmam permaneciera como única opción en el mercado ayudaría a crear otros productos – y por ende salvar más vidas – el hombre simplemente perdió los estribos y llamó al programa donde amenazo de muerte a Keely.

Meses después del hecho, y de la muerte de Amanda por falta de tratamiento, el periodista de Vice Martin Bennett (Nelson Franklin) estaba detrás de la historia de BioPrime, sin embargo tenía pruebas de prácticas pocos éticas, pero no de nada ilegal.

El plan del periodista era generar una ola de indignación nacional utilizando a Ray como imagen de las víctimas de BioPrime, que acompañado de las pruebas de comportamiento hostil corporativo, inducirían a una investigación, que ahora sí, revelara un comportamiento criminal. Sin embargo otras personas tenían otros planes.

5. ¿Qué relación tenía la senadora Diana Morgan con BioPrime?

Diana Morgan (Amy Brenneman) hizo lo que hacen muchos políticos que usan discursos populistas para treparse en el poder: hablar pestes de los intereses corporativos, buscando que estos le giren dinero a cambio de un cambio de postura respecto a ellos.

Aunque frente a las cámaras Morgan atacaba a BioPrime, por debajo de cuerda, buscaba los mejores acuerdos con ellos. Y en efecto, BioPrime decidió entregarle una fuerte suma de dinero a Morgan para su campaña, a cambio de que Morgan se encargara de mantener a la compañía fuera de problemas legales, y el que tenía más a la vista era Martin Bennett.

6. ¿Para quién trabajaba el sicario entonces? ¿Para BioPrime o para Diana Morgan?

El sicario, que de hecho se llama Amos Santos (Manuel Garcia-Rulfo), era un empleado personal de Diana Morgan. Cumpliendo con su compromiso de liberar a BioPrime de cualquier problema legal, Morgan envió a Santos a asesinar a Martin Benett.

7. Entonces ¿Qué fue lo que le sucedió a Ray?

Cuando Bennett citó a Ray en el tren para discutir los detalles de su estrategia, Santos acuchilló al periodista, y bien hubiese podido simplemente huir, pero cuando Ray lo intentó detener, y luego se involucró Rachel – que había seguido a su padre, desobedeciéndolo – Santos terminó acuchillándolo. Ray murió ese día, pero Rachel sobrevivió.

8. ¿Y por qué veíamos a Ray vivo después? ¿Está vivo o está muerto?

El trauma que le provocó a Rachel el perder a su padre de una forma violenta, y encima por su culpa, al haber servido de distracción, luego de haber perdido a su madre por el cáncer provocó en ella un trastorno llamado Trastorno de Identidad Disociativo.

Al momento de iniciar la película, Rachel nos muestra dos personalidades, una en la que se ve a sí misma como su padre Ray, y la segunda la de ella misma. Este trastorno de personalidad incluye efectivamente alucinaciones. Así, Ray/Rachel podía ver a Rachel, y Rachel/Rachel, como pudimos ver en la escena de la banca, podía ver a su padre.

Sin embargo, podía haber una tercer personalidad.

9. ¿Rachel estaba consciente que tenía varias personalidades?

La escena final de la película nos confirma que las personalidades que vimos al inicio, la de Ray y la de Rachel Niña, eran complementarias. Es decir se necesitaban la una a la otra para que la Rachel Real pudiera lidiar con el trauma de haber perdido a sus padres y quedar completamente sola.

Sin embargo, la primera escena y la última escena nos indican que hay una tercera personalidad, y esta personalidad sí está consciente de la existencia de las otras dos. La Rachel Real es consciente que es una asesina peligrosa, y no delega esa función en la personalidad de Ray/Rachel. Tanto así, que preparó una estrategia completa de escape con un pasaporte falso para salir del país.

La Rachel Real sabía lo que iba a hacer y cómo iba a hacerlo, y de hecho utilizo sus dos personalidades latentes para conseguir su propósito. Cuando la agente Meeker se enfrentó a Ray/Rachel en el tejado del estadio, simplemente obligó a Rachel a tomar su personalidad real y consciente, y fue esta personalidad la que siguió con el plan.

10. ¿A cuántas personas asesinó Rachel en total?

Hagamos cuentas:

  1. Uno de los guardias de Simon Keely en la subasta de UNICEF, de un disparo en la cabeza.
  2. A Simon Keely, luego de revelar que todo el plan de neutralizar Spero había sido de Vinod Shah, para luego subestimar a Rachel y que esta lo matara asfixiado.
  3. A uno de los asesinos enviados por BioPrime, ahorcado en una escalera.
  4. A otro de los asesinos enviados por BioPrime, éste muerto en el parabrisas de un auto.
  5. A Amos Santos, a quien asesinó de varias puñaladas en el pecho, luego del combate en la fuente.

11. ¿Por qué Amos Santos asesinó a Vinod Shah?

Cuando era obvio que BioPrime se estaba involucrando en asuntos oscuros, con la muerte de Keely, y luego de los dos sujetos a manos de Rachel, era apenas cuestión de tiempo para que el FBI encontrara que en efecto BioPrime estaba cometiendo acciones ilegales, la senadora Diana Morgan concluyó que ella no se iba a hundir con ese barco.

La única garantía que tenía BioPrime era la de permanecer en bajo perfil, y al ahora ser el epicentro de tres crímenes, no iban a tardar mucho en encontrar algo. La única persona que sabía que Morgan se había encargado de eliminarle problemas a BioPrime era Vinod Shah, por lo que Morgan encargó a Santos de eliminarlo.

12. ¿Qué quería hacer Rachel con Vinod Shah?

Quería extraerle información, sobre quien dio la orden de asesinar a Bennett, y en consecuencia terminó asesinando a su padre. Como era imposible que Rachel atravesara la seguridad de la casa de Shah, le tendió una trampa en el puente tras el túnel. El auto de Shah entraría al túnel sin darse cuenta que había un árbol tirado en medio del puente y quedaría atrapado, listo para que Ray/Rachel pudiera interrogarlo.

Con lo que no contaba Rachel era que Amos Santos, enviado por Morgan, iba a aprovechar la trampa, para cargarse él al tal Shah.

13. ¿Por qué Santos no asesinó a Rachel ni en el puente, ni en la cafetería?

Quizás al inicio, Santos creyó que Rachel no era una amenaza para tomarla seriamente, sin embargo luego de que fuera capaz de armar una trampa para interrogar – y de hecho hasta matar – a Shah, quedó al menos intrigado por lo que la chica podía hacer.

Es apenas obvio que Santos había dejado su distintivo vehículo en las afueras de la cafetería con la intención de que Rachel lo viera, y allí se dejó tentar por el reto de la chica, de darle la oportunidad de enfrentar a Morgan y que luego, si la enfrentara.

14. ¿Qué significa el final de Sweet Girl?

Es claro que al final de la película, las dos personalidades subyacentes de Rachel desaparecieron, al superar su trauma, quedando su personalidad real, la de la asesina que se cargó a cinco personas para vengar a sus padres.

Ahora, hay que explicar algo, el audio que le envió Rachel a Meeker y al FBI no es la prueba reina, es sencillamente la llave para que un juez permitiera una revisión exhaustiva tanto de BioPrime como de la actividad económica de la senadora Morgan con la que efectivamente terminarían encontrando evidencia de sus fraudes.

Ya con su objetivo cumplido, Rachel simplemente huyo de Estados Unidos, probablemente al país donde nació su madre.

P.D. Sweet Girl no tiene escenas post-créditos, así que cuando vean los créditsos pasando, siéntase libre de pasar a otra serie o película.

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¿El Escuadrón Suicida (2021) tiene escenas post-créditos?

Sí, la película de 2021 El Escuadrón Suicida tiene escenas post-créditos. Para ser más exactos tiene una escena que aparece luego del título final, y una que aparece al final de todos los créditos. Y por si se lo preguntaban ambas escenas tienen al menos la intención de darle continuidad a la historia en una próxima película.

¿Cuáles son las escenas post-créditos de El Escuadrón Suicida?

La primera escena que aparece luego de finalizar la película, luego de que aparece en pantalla el título de la película (The Suicide Squad), como remplazo moderno del antiguo The End, nos muestra un flashback al inicio de la cinta. Recordemos que en los primeros minutos de la película La Fuerza de Tarea X envió dos equipos a las costas de Corto Maltese, un Equipo A liderado por Flag (Joel Kinnaman), y un Equipo B liderado por Bloodsport (Idris Elba)

El Equipo A fue destrozado en la playa, siendo la primera víctima Weasel, la comadreja antropomórfica que al no saber nadar, se ahogó antes de llegar a la costa de la isla. Lo que nos muestra la primera escena post-créditos, es que Weasel en realidad no murió de ahogamiento, sino que poco después de que lo dejaran tirando en la playa, su cuerpo expulsó el agua de sus pulmones y simplemente salió corriendo de allí.

La segunda escena post-créditos requiere de un poco más de espera, puesto que hay que dejar pasar todos los nombres de las personas que participaron en la película, y de hecho sucede algo similar a lo que sucedió con Weasel: un miembro de El Escuadrón Suicida que creíamos muerto en realidad está vivo. Aunque a éste si lo vimos con más atención, se trata nada más y nada menos que de Peacemaker.

La escena comienza cuando el soporte técnico de Amanda Waller (Viola Davis), va al hospital a tomar custodia de un paciente que, según la médica encargada, acaba de salir de una delicada cirugía. Recordemos que Peacemaker fue herido de muerto luego de enfrentarse a Bloodsport al final de la película, esencialmente porque Peacemaker quería salvaguardar los secretos del gobierno estadounidense respecto al Proyecto Starfish, a cualquier precio, incluyendo asesinar a otros miembros de El Escuadrón Suicida, y Bloosport finalmente no se le permitió.

¿Qué significan las escenas post-créditos de El Escuadrón Suicida?

Aunque ustedes no lo crean, esas escenas tienen más efectos a futuro de lo que podría creerse. El hecho de que Weasel, una criatura sin ningún tipo de inteligencia lograra sobrevivir implica el absurdo del caos en el que tiene fuertes fundamentos esta cinta. El resto de metahumanos, con súper habilidades – por absurdas que fueran – y supuestamente más inteligentes, murieron o fueron capturados en la playa, mientras que una criatura más parecida a un perro que a un humano sobrevivió.

Lo de Peacemaker tiene un efecto mucho más claro: HBO Max va a lanzar Peacemaker, una serie de ocho capítulos protagonizada por John Cena en la que se va a explorar no sólo los orígenes de este personaje, sino también qué sucedió con él y con el resto del equipo de apoyo de Amanda Waller, luego de los eventos de The Suicide Squad.

Pregunta Final: ¿Crees que vale la pena quedarse para ver estas escenas? Debajo está la sección de comentarios para que nos des tu respuesta.